神槍手:哲學的辯證力

電影中如果試圖探索某種哲學的善或惡,最重要的是最後的行動驗証,否則就是空談。

 

林超賢執導的《神槍手》突顯了個人主義的輝煌與孤單,關鍵人物就是黃曉明飾演的警方狙擊隊最佳射手淩靖。

 

個人主義追求自我的極致巔峰,每一個團隊其實都需要這種風雲人物,但是鋒芒畢露,卻也容易招致團隊排擠,只緣身在最高峰的結果,多數時候只能孤芳自賞,甚至落難時亦無人相挺,淩靖出任務時,未能狙殺元兇,卻誤殺人質的瞬間失誤,卻因為得不到其他伙伴的相挺,換來了四年的牢獄之災。

 

sn151-2.jpg

淩靖的專業與專長無人懷疑,他叩下狙殺扳機的剎那確實是看到了歹徒高捷拉動了手榴彈的扳機,但是人質幌動的結果,他沒有命中高捷,卻射死了願意付出贖金,以求平安的人質。誤殺人質是事實,但是只要有人能夠証實他扣扳機的時機,確實到了生死存亡的迫切時機,就算有過失,亦不足以坐監服刑, 結果,卻是沒有人支持他,連他唯一敬重的競爭對手,實力只有些微差別的方克明(任賢齊飾演)亦未出面相挺。

 

專業上,他有十足信心,現實上,他卻無法承受同伴都不願出面替他作証的居心。「嫉妒」是可能的原因之一,「根本沒看見」,則是可能的原因之二(因為沒有人的眼神比他銳利,比他觀察更入微),但是《神槍手》只選擇了第一個答案,導致他冤莫白的他,一旦出獄後,就要與昔日兄弟反目成仇。少了一個選項,《神槍手》的層次就變窄了。

 

但是,《神槍手》只刻意突顯淩靖與方克明的瑜亮情結,卻無法交代何以技藝精進的個人就註定只能做孤鳥,就無法合群?更無法從淩靖與方克明的射擊哲學或呼吸技法中,體會出兩人的段數高低關鍵,焦點於是轉向第三者:陳冠希飾演的O仔身上。

 

在酒館中射飛鏢的競技場上,O仔試圖挑戰,卻被淩靖以間不容髮,一氣呵成的閉氣呼吸法,三連鏢射皆中紅心的結果輕易佔了上風,也贏得O仔的信服。sn097a.jpg

 

問題是方克明完全不能接受「淩派」呼吸法,他能清楚點出「淩派」呼吸法最後必然導致手指發抖失去準頭,卻未能証明「方派」呼吸法才是王道,只能要求一切唯他之命是從,他選擇以威權壓制專業,這樣的競技態度別說無法O仔,亦無法說服觀眾,既無法為方克明多添理性分數,反而讓這位老婆都寧願與他離婚的隊長更添跋扈,粗魯,不會做人等負面因素,也無法為他對抗淩靖的報復行徑,做出更有力的背書。

 

吳煒倫編寫的《神槍手》劇本在片尾時試圖透過陳冠希的O仔之嘴,為淩靖的毀滅與方克明的挫敗,總結出「驕傲」的敗因,如果一切都能如此簡便定義,《神槍手》就不應該衍生如此多的血案。因為凌方兩人真正的矛盾關鍵在於「生命扳機」的決定瞬間,淩靖的失手如此,方克明的未能作証亦在那一念之間,人生為善為惡的關鍵,與狙擊手使命必達的關鍵是那麼近似,那才是琢磨好戲的契機啊!

 

sn151-5.jpg

O仔最後等到淩派呼吸法的最後一擊才出手,雖然証明了邪不勝正,卻未能說明何以深諳競爭對手弱點的方克明就是無法勝過凌靖,也因為這一盲點,《神槍手》只能得到兩敗俱傷的結果,無法再有更高明,更有說服力的頓悟與昇華了。

神槍手:聲音的說服力

 

好演員都知道,聲音亦是表演的一部份,聲音捉得住戲,就捉得住觀眾的心,擴充自己的聲音能量,強化聲音的說服力,是每位演員都得念茲在茲的挑戰,林超賢執導的《神槍手》卻在聲音上跌了一大跤。

 

必需承擔主要責任的是男主角任賢齊,他在電影中飾演警隊中槍法最精準的狙擊手,整體狙擊隊亦在他的指揮號令下攻堅,電影的開場就是他在雨夜攻堅行動中,發現另一位主角O仔(陳冠希飾演)的眼神特質,因而也拉他進入狙擊隊的序曲。

 

英雄識英雄的惺惺相惜,原本是肝膽相照的男兒血性,但是任賢齊從介紹陳冠希的眼神開始,一直到他教導陳冠希所有的狙擊要領時,觀眾沒有聽見老練、滄桑與自信的話語,反而是稚嫩,呆板,不帶感情,亦沒有說服力的聲音。

 

是的,任賢齊只是唸白,不是在表演,甚至,他的自然音,也暴露出他對角色認同的陌生與遙遠。他的聲音只有情緒,火氣,少了生命的縱深,以及洞察人性的體悟,聲音不能服人,他所帶出的警隊,也少了那份可信。

 

蒼白與脆弱只是《神槍手》暴露的第一個盲點。第二個盲點則是從終場前的總結獨白,從任賢齊獨白轉換成陳冠希獨白時,固然有了江山代有才人出的傳承意味,但也顯示出導演已經亂了套,未能首尾呼應的結果,敘事觀點最後必需更換的結果,破壞了全片的諧調一致性。

 

sn091V.jpg

我不是故意刁難任賢齊,陳冠希的話白表現(不論是原音或配音),其實也同樣欠缺戲劇和個人魅力,除了唸完該台的劇本台詞之外,你聽不到深情,更沒有決志,一切只像風吹過,雲飄過,什麼都沒有留下。

 

或許,我看的《神槍手》是針對台灣市場設計的「國語版」,而非以香港為背景的香港版,以致於任賢齊不能借助配音員的協助,而是原音上陣,以致於聲音弱了他的表演,那是他必需去面對與克服的問題。

 

但是更嚴重的問題則在於每一回高捷飾演的黑道老大出場時分。

 

高捷來自台灣,用台灣話演出,對他而言一點都不困難,但是他的手下,就算努力講台語,卻是講得零零落落,慘不忍聽。

 

sn151-6.jpg

江湖上搏命之人,無暇咬文嚼字,慣用的都是最生活化的語言,不假思索,就能脫口而出,才見得真性情,不能如此,一切都生硬了,一切就刺耳彆扭了,高捷的表現一如平常水準,只是每回要和手下對話時,立刻就陷入雞同鴨講的困境之中,你很難相信,如果你們講的不是同一國的語言,又如何沆瀣一氣地去打家劫舍呢?大哥應有的魅力,卻全被手下給毀了,這款聲音處理,成了觀賞《神槍手》時,經常就會跳閃出來破壞情緒的觀影障礙。

 

吳煒倫編寫的《神槍手》劇本,對於男人的義氣與嫉妒,其實有很精準的詮釋,場面調度和動畫製作亦頗有可觀,甚至爆破的音響層次亦很用心,可是,從主角到配角聲音都造成困擾時,你就很難專心看戲了。