嬉皮、佔屋、愛情與青春，是比利時女導演朵西．芳．丹．柏荷（Dorothée Van Den Berghe）在電影《刺蝟與女王（My Queen Karo）》中傳達出的四則訊息。
時間在1974年，地點在荷蘭的阿姆斯特丹，《刺蝟與女王》散發著濃烈的懷舊情緒，以幾位嬉皮（Hippie）角色身體力行的理想主義做主軸，以嬉皮主義激發的生命浪花來論辯，隱藏在電影故事背後的生命態度，在在吸引著觀眾深思咀嚼。
嬉皮（Hippie）精神之一就是重新定義現實，自由則是他們中心思想，做著想要做的事，穿上想穿的衣服，回歸共產共生的群體生活，一直都是嬉皮團體最鮮明的符號，只不過，《刺蝟與女王》選擇了「佔屋行動」做出發點，以挑戰世俗邏輯和價值觀的議題，取得了不凡的置高點。
住者有其屋，是政治家的美麗夢想，但在資本主義社會底下，要住屋就要付出代價，從地價、房價到水電費都是不可迴避的議題，《刺蝟與女王》的這群比利時嬉皮們卻悍然打開了阿姆斯特丹的空屋大門，堂堂進駐，他們主張資本家霸著空屋不住，卻讓社會大眾流落街頭，有違社會正義，基於財產重新分配的信念，他們的佔屋行動，活化了空屋，善用了空屋，毋寧是社會資源的再利用。
都市化社會，難免都會遇上高地價和高房價的困擾，台北的無殼蝸牛運動吵了二十年，完全無法改變房價節節高的現實，《刺蝟與女王》所宣揚的佔屋運動理念自然輕易就吸聚普羅大眾的目光，差別在於嬉皮們的堂堂進駐，正確嗎？嬉皮們拒付房租，對嗎？一旦房東停水，嬉皮們又要如何對抗呢？
《刺蝟與女王》最有趣的切入點在於嬉皮只是背景，嬉皮的女兒卡蘿（由Anna Franziska Jaeger飾演）究竟怎麼看待嬉皮父母親的追逐與矛盾，才是全片關鍵。卡蘿相信，也接受父親Raven（由Matthias Schoenaerts飾演）標榜的無政府主義、也能把愛與和平信念掛在嘴上，但是她也親眼看見父親在街頭遇見嬉皮運動的演說家愛麗絲（由Maria Kraakman飾演），就動了心，就吻了起來，就帶回他們的小巢同居了起來。愛麗絲佔據了父親的心房，挑戰了母親Dalia（由Déborah François飾演）的尊嚴和地位，嬉皮信仰的自由人生不是包括了愛情自由和性愛自由？嬉皮父親的一席話讓嬉皮母親啞口無言，止不住的淚水，訴說著平凡婦人心如刀割的破碎心情，她要怎麼面對美麗口號與殘酷人生的矛盾對撞呢？
弱小的卡蘿面對多情的父親，冷落母親的父親，只能握拳捶打父親的臀與背，但是眼不見為淨的母親卻選擇在房間裡用木板搭起了隔間，「妳為什麼要把自己關起來？」父親的狂吼，有如理想主義旗幟的張狂飛舞，母親的築牆，卻也是平凡人生的療傷自衛，嬉皮的革命信念就在人間現實上往覆拔河。《刺蝟與女王》沒有選邊，只是呈現，透過卡蘿的眼睛，檢視著高揚的理想主義如何抗拒著強要把夢幻拉回現實的地心引力。
父親Raven和母親Dalia的戰爭不只在於愛情，同時也在生活。Raven拒付房租，相信只要堅持下去，悍然斷水的房東必定妥協；但是Dalia看到了生活的艱難，看到了女兒卡蘿教育發展的必要，她相信青春有限，不能再逐空屋而居，帶著女兒四處流浪，所以她私下付了房租，房東恢復供水的那天，不食人間煙火的Raven還自豪於抗戰必勝，卡蘿卻從Dalia的眼神中看到了承擔與緘默。
《刺蝟與女王》最動人的描述在於從十歲小女孩卡蘿的目光看人生，她看見了美麗，也明白了醜陋；她遇見了成功，也目擊了失敗，成人的章節終究是要過去了，就在嬉皮們被逐出佔屋的那一天，從游泳課上找到自信的卡蘿選擇了成人都做不來的跳水與潛水，找到了自己的生命節奏，一切就如《Suneise sunset》那首歌曲所吟唱的「One season following another」，江山輕易就換了一代，即使人生依舊「Laden with happiness and tears.（有喜有悲）」，且看今朝的發言權已然悄悄交棒了。
《刺蝟與女王》記錄了那個曾經華麗，但已然失落的嬉皮年代。
