藍色電影夢

2003年，多數暢銷系列電影逢三必掛，《魔戒三：王者再臨》則是少數的例外，導演彼得傑克森再次以他超強的敘事能力和影像奇觀天才，帶給影迷驚嘆、感動和流淚。

大膽又有創見，就是彼得傑克森成功的第一個原因。

眾所皆知，《魔戒》系列小說是全球奇幻迷票選第一名的頂尖奇幻小說，要把名著改編搬上銀幕，最怕被死忠迷訥笑摔書，但是彼得傑克森卻能自由出入於原著小說的框架中，用他的語言、邏輯和方式重新剪裁訴說一個大家都熟悉的故事，既不失原意，又能更加貼近主題，著實功力非凡。

　第三集的開場是一隻扭曲得有點像魔戒的小蚯蚓，帶出咕嚕還是髮濃齒利的霍比人時期，只因好友從水裡挖出魔戒，心動出手搶奪，還犯下殺戒的一生仇債緣由，破題就點出「魔戒」讓人偏執瘋狂的邪惡魔性。

不靠殺伐大場面，不用特效耍花槍，魔戒的魔力主題就已躍然銀幕。

　終場前，亞拉崗成就一代人皇的登基大典，原著寫得有點瑣碎無趣，到了彼得手中，畫龍點睛描寫四位哈比小矮子要低首向人皇致敬，亞拉崗卻說：「你們無需向任何人下跪！ 」說完當場屈膝下跪，四周軍士也全體應聲下跪。此情此景，直教人熱淚盈眶，久久難以自已。

光看這兩場略做改動就意境全出的手法，大師手勁誰能不佩服？

以假亂真的驚天動地大視野，則是彼得傑克森第二個成功法寶。

　中國歷史上寫過週幽王為討愛姬褒姒歡心一笑，不惜點燃烽火，弄得兵荒馬亂，這則史事，從來只能想像，《荊軒刺秦王》和《英雄》沒拍，《天地英雄》只把烽火台拿來做背景，西洋電影《羅馬帝國淪亡錄》也只點到為止，只有彼得傑克森一腳踏上北國冰原，一手就在窮山峻嶺放起熊熊烽火，歷史圖騰在他的影像雕琢下，找到了讓人驚嘆的生命力。

　聖盔谷大戰的殺伐之猛，是第二集《雙城奇謀》中最讓人難忘的奇觀，但是彼得傑克森還是把好酒留在《王者再臨》的最後一缸底：「剛鐸城守衛戰」。

　熟悉《魔戒》製作內幕的影迷都知道，剛鐸城一方面是模型造景，另一方面則是實景搭造，模型意圖呈現壯觀氣勢，實景則是串戲的必要空間，但是百分之九十九的好萊塢電影，模型就是模型，很難再玩出花樣，只有彼得硬是在模型上走人奔馬，甘道夫騎著影疾馳騁在石板大道上的白衣、白髮飄逸模樣何等瀟灑，以假亂真到令人不可置信的地步，堪稱是新世紀的影像魔術師最得意的戲法了！

　 長牙象陣前無古人的壯麗場景　 彼得酷愛怪獸，從半獸人、食人妖到戒靈，一集比一集更怪更兇，第三集除了戒靈大開殺戒的空中騷擾和陰氣十足的亡靈軍團之外，更聳動的則是一字排開的長牙象陣，有的驃騎大軍要從巨大的象腿之間疾馳而過，有的則是橫遭撞開，神箭手金靂本集唯一的表現就是跳上長牙象腿，好像攀岩高手一樣跳躍自如，單手殺象再從象頭一躍而下的帥氣模樣，足以讓戲院傳來一陣又一陣的歡呼聲。

　誰說「太陽底下無新鮮事」？彼得傑克森的視覺經營，推翻了這句話，更讓觀眾一幕接一幕驗證影史上前無人的壯麗場景。

　佈置精細、環扣嚴明則是彼得打造「魔戒傳奇」的第三個高招。

　作曲家霍華蕭爾的音樂，在本集電影中再攀高峰，光是《魔戒》的主題曲旋律，就曾以小提琴、直笛、單簧管和交響大合奏等四種形態出現，各自代表不同種的角色際遇。

小提琴的顫音表現咕嚕本性迷失的狂亂；氣虛力單的直笛，則表現佛羅多進退失據的徠徨；單簧管的優雅從容則是山姆的義薄雲天…。

相同的旋律，不同的器樂配置，說出完全不同的感情，觀眾一聽就懂，功力已至化境，至於皮聘和亞拉崗的兩段低音吟唱，都搭配無言的悲壯畫面，一是男兒誓死如歸的哀歌，一則是人皇一統天下，要讓普世眾生展歡顏的意氣風發，觀眾是很難抗拒「魔音穿腦」的驚人穿透力。

　至於伊玟違抗叔父之命從軍，卻能救叔父殺魔王；剛鐸城主逼兒上戰場，悲情焚屍；亞玟勸服父親打造王者之劍的「父女╱父子」情結，更是電影反覆致意的戲劇主軸，終能在驃騎王希優頓戰死疆場，對女兒說出：「我的肉身已破，就讓我走吧，我要回到父皇膝下…」的臨終告白中，達到最高峰。

　對照山姆九死不悔，一心一意照顧佛羅多，甚至抬他上山，還能抗拒魔戒誘惑的真摯友情，以及歡樂返家娶妻生子的歡樂年華，彼得傑克森高呼「親情無價」的語重心長，更加凸顯他這位來自南半球的導演，與好萊塢涇渭分明的創作情操與高貴心靈。

當然，書迷還是會挑剔的，例如大奸大惡的薩魯曼和巧言無聲無息就消失了，一定會讓死忠影迷若有所“失”，但是綜觀全局，這些瑕疵都不至於影響一部經典電影的魅力，《魔戒三：王者再臨》揭示了一則新世紀的經典啟示錄：好萊塢的獨大局面是可以挑戰的，而且只要有想法，一定可以將其推翻！

江山如此多嬌，剩下的就看誰是能主浮沈的盤弓射雕新霸主了。