復仇不一定要聲嘶力竭，高手的復仇要一刺中心。
好電影總能讓觀眾得到一點生命啟示錄，法國導演丹尼斯．德古 (Denis Dercourt)的新作《琴謎變奏曲（The page Turner）》中給所有從事評審工作的人都做了嚴重的告誡啟示：要認真，不能打混，你的一時疏忽，可能就對別人造成一輩子的遺憾。
就像許多的金馬獎評審一樣，他們的職責與工作不過是看看電影，投投票，選出一些優秀的工作者而已，為什麼每年的評選結果出來總是會被電影工作者反彈訐譙呢？美學標準容或人盡不同，評審的粗率發言，正好反應出他們的傲慢、短視及偏見，這才是引發爭議的關鍵所在。
《琴謎變奏曲》其實就是一部仇恨變奏曲，電影詮釋的仇恨種子與花苞毒果，無非就是人心難測下的仇恨突變傳奇。
曾經在2005年坎城影展金棕櫚獎作品《孩子》中有亮眼表現的女星黛博拉．馮索 (Déborah François)這回在《琴謎變奏曲》中飾演一位醉心彈琴的孩子，卻在鋼琴比賽中鎩羽而歸，把一切仇恨都歸咎於評審，多年後終於復仇成功。
黛博拉．馮索飾演的米蘭妮是一位肉販的女兒，電影一開始就是幼年時期的她，以華麗流動的手指在黑白鍵上飛舞，同時，她的父親也在鋼琴聲中熟練自如地切割著肉品，這不是莊子在「養生主」一文中所說的「庖丁解牛」意境，只是一位肉販培養出一位有藝術氣質的女兒，夫婦倆都以女兒為榮，女兒第二天就要去參加音樂考試了，父親沒有給任何壓力，只要女兒彈得開心就好。
但是，對10歲的梅蘭妮來說，音樂就是她的一切，音樂應該能夠改善她們家庭狀況，所以半夜睡不著，繼續起來彈練，父親聞樂而起，看到焦燥的女兒，還是慈祥地相伴。
緊張，意味著梅蘭妮非常在意比賽結果；陪伴，代表著父母親只能體諒，卻無法分勞的事實。
第二天的音樂賽會中，幾位評審中有一位是當紅的鋼琴家Ariane（由法國女星Catherine Frot飾演），樂迷看到名家現身就想要她簽名，但是她婉拒了，等到梅蘭妮彈奏的時候，Ariane的秘書卻悄悄溜了進來，要Ariane在玉照上簽名，這段意外插曲，讓梅蘭妮分了神，Ariane如果簽了名，就代表她根本沒有專心在聽她彈琴，於是她心亂了，琴也亂了，好手變成了錯手，大好的前程就在當下畫下了休止符。
不過是一場音樂比賽，大人評審有誰真正在乎過小朋友的心情呢？Ariane的草率與粗枝大葉，其實屢見不鮮，只是每個生命的節奏與際遇各不相同，梅蘭妮自我期許得高，失望就更深，她對Ariane的恨就植根在那天賽會上，黯然走出會場時，她順手把另一位正在練琴的孩子的琴蓋猛然翻蓋上，如果壓到了手，那位孩子的手指，和後續的琴藝人生，相信也就全毀了。一個小小的動作，讓觀眾看到了梅蘭妮的恨。
梅蘭妮從此封琴，從此不再彈琴，她的怨恨與心傷，只有她自己才能明白。
多年後，梅蘭妮與Ariane再度相會，梅蘭妮成為幹練的法律系實習生，Ariane則因為發生過車禍，信心嚴重不足，卻又急著和三重奏樂團東山再起，梅蘭妮的音樂能力、細心靈巧及青春氣息，讓Ariane找到了一種依靠的慰藉力量，逐步把技藝和愛情的關注都轉向了梅蘭妮，然而，梅蘭妮卻成了工於算計的復仇女神，就在巧妙地收放之間，她掌握了Ariane的心神，卻也在關鍵時刻下了毒手。
梅蘭妮不算是面善心惡的蛇蠍美人，她不算是十惡不赦的壞人，她只因為童年時受到不良待遇，讓她含恨改變人生道路，才會陰錯陽差找到復仇的機會，她的手段是毒辣的，算計是猥褻污穢的，行徑讓人氣憤，但是細究仇恨源頭，Ariane不才是那位不知情的仇恨播種者嗎？她也許是無心的，她沒有料到梅蘭妮會這麼在乎她，不明白恨的種子會根深蒂固到如此……人和人之間的仇恨到底有多深呢？真正的仇恨就如兩國交戰一樣，一旦開火，不是你死就是我亡，總要見血光，總要見人命。
如果一切只是因為一位不負責任的評審，你是同情起梅蘭妮？還是Ariane？誰才是無辜的受害者？生命如果是一盤又一盤的棋局，梅蘭妮輸了第一盤， Ariane輸了第二盤，然而誰又是最後的勝利者呢？恨，只有讓人生的怨懟輪迴翻轉，梅蘭妮不會更快樂，反而看到了自己心中的邪念；Ariane也不會明白自己的一時大意，為何要賠上一生的幸福？她也不會開悟，暈倒成為她最後的選擇與姿態。
沒有喜悅，也沒有開悟的人生，剩下的只有煎熬和歎息，《琴謎變奏曲》因而成為一記生命重鎚，讓觀眾急著去思考仇恨的出口到底在那裡？莎士比亞試圖從「羅密歐與茱麗葉」中告訴世人：「怨恨傷人，唯有愛才有明天。」但是世人從來不會從悲劇中得到生命啟示，只有冤冤相報的糾纏，《琴謎變奏曲》留下的就是人生如謎的一聲歎息。