形式最迷人，也最唬人，最容易騙人。特殊形式肯定會讓人眼睛一亮，但也因為形式太招搖鮮明，混淆了視聽，錯亂了感官，往往就讓人忽略了底層夾帶的訊息。
高群書執導的《神探亨特張》是一部聰明算計的作品，首先，它顛覆了「神探」的定義，其次，標榜平民暴力的寫實風格，你可以不喜歡他的手法，卻不能不承認他的美學姿態非常突出，很容易就被刻意高舉的普羅美學給誤導了認知，忽略了電影的骨子裡其實包藏了「主旋律」電影，為人民政府（或者警員）歌功頌德的主軸。
男主角張慧領（由素人演員張立憲飾演）是位便衣警官，不高不帥，行動不矯捷，走路會摔跤，跑步會氣喘，捉賊時身手亦不例落還會掛彩；開場時趁著酒意唱起羅大佑的「現象七十二變」更是荒腔走板，難成曲調；最大的武器無非就是隨手帶著錄影機，隨時隨地存証，讓被他釘上的竊賊無所遁形……這種「反英雄」的警員造型，未必可親，卻足以搏取好奇，憑他也能稱「神探」？偏離傳統商業主流的偏鋒式形式美學，其實最能夠贏得蛋頭學者高捧入雲的「寫實」美譽。
《神探亨特張》的機巧還在於電影努力想要拍出當代中國街頭之怪現象，因此完全不閃躲黑暗面，張慧領的對手並不是殺人放火的江洋大盜或者恐怖份子，無非就是公車上不讓位的年輕人，無所不在的第三隻手、專以騙術唬人換錢、製造假車禍的痞子，以及靠怪力亂神愚弄凡夫俗子的小奸小惡…這些人平時人五人六，出事時卻也能雄辯滔滔，把歪理說得理直氣壯（例如騙子在審訊室裡會說：「你是北京警察，我是下崗女工。我不去做小姐就不錯了！」），電影啟用了大量的素人演員（據說是中國微博社群的名人大會串，共襄盛舉完成一齣當代浮世繪），演活了北京大街小巷不時可見的乞丐或騙子，搭上極其生活化的口語及動作，符合了所有寫實主義的必備元素，視覺上創造了類似紀錄片的逼真質感，輕易就披上了勇於揭發現實醜陋面的「人民電影」彩色外衣。
張慧領確有其人，據說是一位曾在七年內逮捕1600多名違法罪嫌的「反扒神探」，電影中就曾出現電視台記者前往辦案現場拍攝的採訪場景，被當成指標英雄廣為宣揚，但是高群書也不忘描寫「神探」亦有弱點，不時有死者家屬登門騷擾，要求他給個公道（那是良心上的罪），然後對方一路在寒夜中尾隨時，他卻也不忘叫碗熱湯和幾個包子飽人饑腸（那是道義上的罰），但是有罪有罰的邏輯演替，目的卻只在把神探打造成其實是有不忍人之心的「好人」。
因此，他的辦案團隊與麾下兄弟都是急公好義的哥兒們，聽話乖巧，辦事又有效率；甚至有小女孩走失時，守望相助的左鄰右舍在警察頭子的一聲拜託下，快速集合，快速四散找人，即刻就有訊息回報；遇到多行不義的惡人，連路人都是見者有份，揮拳相向…聖經箴言書上說：「公義使邦國高舉；罪惡是人民的羞辱。」《神探亨特張》一方面並不諱言罪惡固然是人民的羞辱，但是公民（以及公僕）的正義，才更讓邦國得到聖潔救贖，邦國縱有千萬不是，只要有張慧領這類平凡善心人善盡一已之力，不時勤拂拭，邦國亦不會惹塵埃了。
《神探亨特張》完成的北京浮世繪，固然散發著看似是苦澀的黑暗，骨子裡卻還是生機無限的果糖，差別在於高群書是位高明工匠，他善用了街景和現場音，更動員了眾多素人，打造出一齣不同尋常警匪電影的「素樸」情貌，因而容易讓人驚豔，因而願意褒揚，不再驚覺被糖衣包裹了的做作，不再敏感於為公權力擦脂摩粉的小針美容，《神探亨特張》能躋身金馬獎最佳影片之林，想必是不少評審激賞其選材與表現手法，但是細究其實，一切就如「現象七十二變」這首歌的歌詞中所唱的：「…就像彩色的電視變得更佳花俏，能辨別黑白的人越來越少…」
至於電影中多次出現的「沉默如謎的呼吸」這首歌曲，歌手周雲蓬的嗓音及唱腔有其魅力，但是從歌詞中顯現的韻腳形式與若有所指，卻又渾然不得其解的詞意，恰巧也擊中了電影刻意追求形式美感的罩門，每回聽見：「千鈞一髮的呼吸，水滴石穿的呼吸，蒸汽機粗重的呼吸，玻璃切割玻璃的呼吸。
火焰痙攣的呼吸，刀尖上跳舞的呼吸，彗星般消逝的呼吸。
沉默如石的呼吸，沉默如睡的呼吸，沉默如謎的呼吸。
魚死網破的呼吸，沉默如魚的呼吸……」你只能歎息，形式如此迷人，形式如此欺人。
