第一部份
最新電影：《尋找希薇亞（In the City of Sylvia）》
西班牙電影《尋找希薇亞》描述一個不知名的男生（Xavier Lafitte飾演），一心念著六年前在法國史特拉斯堡（Strasbourg）遇見的女孩希薇亞，六年後重返舊地，他要憑著記憶，重新拾回當日的感動。 
胡適先生曾寫過小詩「秘魔崖月夜」：
「依舊是月圓時，依舊是空山靜夜，
我獨自月下歸來，這淒涼如何能解？
翠微山上的一陣松濤，驚破了空山的寂靜，
山風吹亂了窗紙上的松痕，吹不散我心頭的人影。」
吹不散的是相思，可是人影不會被時間稀釋而變得模糊嗎？
《尋找希薇亞》是一部要求觀眾專心「聽」與「看」的電影。因為模糊了，所有必需用心凝視，用心傾聽，感官的充份放大，形成《尋找希薇亞》獨特的美學氛圍。
輾轉反側，思量難忘，戀愛中人無不如此。然而，心頭的「人影」真的清晰可辨嗎？六年前的記憶，驚鴻一瞥的心動，能夠在你的腦海深處鐫刻下多精準的人物肖像？如果不能，這份尋覓，能有結果嗎？
尋覓是古今中外愛情電影最動人的特質之一，《尋找希薇亞》對於少男心情的描述無非也是貼近這樣的情懷，特別是終於「等到」他「認定」的希薇亞時，對於的距離與回應，符合期待嗎？還是只有惆悵？《尋找希薇亞》是一部城市戀曲，浮生的電影夢。
使用音樂： 《尋找希薇亞》原聲帶
第一小時：
第二部份：
最新電影：《東京家族》
五十年前，小津安二郎拍過膾炙人口的《東京物語》，如今，同一個故事，換成了山田洋次拍成了《東京家族》。
重拍是致敬，同樣也新添加了時代的印痕，難免就讓人起了比較心。
今天的節目要從選角和戲份做切入。當年的關鍵老爸老媽角色在笠智眾和東山千榮子的刻畫下，確實已具有日本長者的風采，山田洋次換了體型相異的橋爪功和吉行和子取代，乍看並不順眼，但是老爸有型（頑固），老媽有戲（守護家人的細節），也有了不遑多讓的魅力。
其次，關鍵的媳婦一角則由守寡的原節子換成了還未過門的蒼井優，多添了合理性，也把家人關係做了更緊密的連結，也讓《東京物語》戲不多的小兒子昌次，換上妻夫木聰來飾演後，多添了山田洋次對日本青年的期許與祈願。
使用音樂：《東京家族》原聲帶
第二小時
第一部份：
最新電影：《濃情四重奏（A Late Quartet）》
我喜歡增長知識的電影，《濃情四重奏》就用了兩則音樂史的故事，豐潤了電影的主題
01. 舒伯特臨終前最想聽誰的作品？答案是貝多芬的131弦樂四種奏。為什麼？首先，那是英雄相惜的孺慕之心，其次，那是男主角的心靈自況，一位要退休的大提琴手，會選擇什麼樣的作品告別舞台？
02. 我們總是嚴以律人，寬以待及，男主角曾經師事過大提琴家卡薩爾斯，電影中那段憶述大師提攜後進的故事，寬厚動人，深具啟發力。
音樂掌故何等迷人，但是《濃情四重奏》的核心除了音樂，還是人。合作了25
年的四重奏，何以要拆夥？首先，人老了，團體終究要散了；其次，原本很有默契的四重奏成員，會不會有爭強計較心？
很少見的體材，很動人的人性互動，記憶、友情和音樂專業的交流，在在動人。
使用音樂：莫札特和貝多芬的作品
第二小時：
第二部份：
最新電影： 《1942》
拍過震災（《唐山大地震》），如今馮小剛拍了旱災，《1942》是一部飢荒電影，亦是一部政客以人命做籌碼的批判電影。
天災很難抵抗，人禍更是悲劇，《1942》從張國立飾演的富有東家展開，他先得面對飢民，既而是逃荒，又遇上了戰爭，榮華富貴剎那成空，溫飽難求，家人都照顧不了的人生浩劫，生死邊緣，人性的陰暗與無奈就成了《1942》最深沈的歎息。
馮小剛花了些篇幅描寫政客與軍人如何因應旱災，人命不是第一要務，政治權益或者戰爭優勢，才是核心，至於國民黨如何操縱人民來歡迎美國政要，飢荒年代大官們依舊可以有水煮雞蛋，可以有糖醋魚，那是多強烈的對比？跪不下去的閨女不是不願服伺恩客，而是用尊嚴換來糧食，卻因吃太飽，蹲不下去，那又是多慘的嘲諷。
不想餓死的人，拿什麼來交換？答案都是催淚的。
使用音樂： 《活著》和《大紅燈籠高高掛》原聲帶
