陽光、海風、跑車和愛情，《等待飛魚》打造了一則愛情童話。
浪漫是愛情電影的糖衣，愛情電影少了浪漫的化學火花，吃起來就苦，嚼起來，就乏味了。
曾文珍導演的《等待飛魚》把故事設定在碧海藍天的蘭嶼，那是很多台灣人會選擇的潛水度假場域，全然不同的生活步調，全然不同的風土景觀，是她打造出定的第一道浪漫。
接下來，蘭嶼青年「三劍客」：避風、吉達、晴光從台灣買來了一輛別克轎車，摘掉頂棚，重新鈑金與油漆後，一輛色彩繽紛的「飛魚一號」就這樣誕生了，這是電影塗上的第二道浪漫。
第三道浪漫來自台北女子晶晶。她的名字有六個太陽，心情卻是陰鬱的很，人家到蘭嶼度假，她卻得來做手機訊號的測試工作，常常在訊號的死角與台北的男友說著肢離破碎的情話，而且因為身份証件掉了，一時回不了台灣，婚約散了，愛情沒了，驀然回首，才看到蘭嶼青年避風的深情目光。
王宏恩飾演的避風是全片最明亮，也最陽光的人物。偶而下田，偶而下海，更多的時間卻是要在蘭嶼的土地上打造一個另樣的生活。他的長髮俊秀，他的歌聲感人，他的人生豁達，在一個沒有太多物質欲望的島嶼上等待著愛情。這樣的情境，這樣的人生，合該是偶像劇裡的夢幻元素，他的憨厚、爽朗與不太實際的夢想，就是《等待飛魚》中最根本，也最巨大 的浪漫。
偏偏，浪漫是人生最難準確翻譯的名詞，它也沒有法理原則可以依循，浪漫電影所定義的浪漫就是要有癡狂，要有瘋顛，要能讓人感歎，要讓人驚呼，要讓人油生「有為者亦若是」的心嚮往之。
台北女孩為何要愛上蘭嶼男孩？蘭嶼男孩又為何會愛上台北女孩？會有這樣的疑問，就代表著對城鄉差距有偏見，對經濟實力與物質欲望有偏見，這當然就是《等待飛魚》所刻意要挑戰的文化偏見。
然而，如果我們把台北和蘭嶼都拿掉的話，剩下的就是男孩和女孩的愛情，他們為何動心？動情？甚至不遠千里還要兼程相會，才是最最浪漫的論述。
《等待飛魚》有陽光、海風、飛魚，甚至星光月語，但是愛情在那裡？
王宏恩看上Linda的美麗與單純？Linda看上王宏恩的傻憨與真誠嗎？在蘭嶼，只要有地瓜和飛魚，就可以極其簡單、豐盛又知足地享受人生，愛情的世界可以不計較這些物質，但是愛情需要的是電光石火裡的眼神和心靈感動。這一切要寫在主角的眼神和肢體上，看不到，聞不到，感動就出不來了。
Linda 是青春、美麗，又帶點憂愁的，可惜的是，她面對著王宏恩時只有迷惘，只有徬徨，少了決志，少了可以讓生命和愛情都大逆轉的羅盤翻轉；王宏恩面對Linda 的時候，也少了癡了、呆了的電殛與衝動……他們都在等待飛魚，然而飛魚不能只用說的，飛魚不會從天上掉下來，如果編導能多一點設計，多一點空間，讓他們在面對愛情時的手忙腳亂與舉止失措的癡傻，已經鋪排的浪漫元素或許就會碰撞出更多的火花。
浪漫是必要的，火花是必要的，愛情是必要的。不管你是在台北？在蘭嶼？電影院裡？或是電腦前……我們都在等待飛魚，都在等待愛情……