《神去村》的電影情節設定其實既簡單又有趣：沒考上大學的年輕人平野勇氣（由染谷將太飾演），被一張有漂亮妹妹照片的海報就給吸引了，投身林班工作（原著則是他熬不過媽媽的設計，才不得不權宜上山）；從原本的玩票心態，最後赫然變成了森林守護神，平野的「勇氣」與「蛻變」，有如一則當代森林傳奇。
只為了一張美女照片，傻男就肯投身林班？電影版「簡化」平野「從林」心態的處理手法，看似有點智障，弱化了平野的個性，卻是很機巧的設計，因為時下迷信圖像，也崇拜圖像的宅男，最易「望圖生義」的血性男孩？
更犀利的批判則是這位廣告美女，其實有一半是不實噱頭，她是村人，卻不是林工，長澤雅美飾演的直紀礙於情誼，出借肖像，但她對這種「不實」代言，很有悔意，寧可一張一張剪下海報黏傢俱（這是用良知來襯顯，山林居民的淳模本性）。正因為如此，實習結束後，真的愛上森林的平野升格成為招生海報的封面人物時，
《神去村》的關鍵核心在城鄉差距，可以著力的趣味至少有三點：
文明失落症。每天黏網的平野，怎能適應收不到訊號，無法上網的林班歲月？平野不是特例，他是縮影，每個人看到他的故事，都容易「設身處地」假想自己會上演的「悲劇」。
四體不勤症。現代文明讓多數人困居都市，不懂野趣，手指靈活，四肢卻粗笨。平野的跌跌撞撞，大驚小怪，大呼小叫，又嗤牙裂嘴，在在都像喜丑。他摔得越重，觀眾越開心。
山林如謎症。林班工作同樣需要專業與專心，城市來的土包子，初來貴寶地，啥都不懂，舉手投足都是笑話，專業林工因此有炫技空間。從爬樹到砍樹，煞是好看（更重要的是這些林間粗人，也因此才讓人看見了他們的細膩之處）；孩童走失時的眾人搜山，但是也得有「神手」相攜，平野才能穿透迷霧，找回失童（一定要是平野建功，才能改變村人印象）；至於淨山祭神的丁字褲儀禮及神木子彈列車的飛奔而下，則有了陽器崇拜的另類趣味了。
我用「症」來形容《神去村》的揮灑空間，主要是鑒於「症」代表著不適應，不調和，最適合以誇張的表演與趣味來呈現「野趣」，導演矢口史靖採用的正是日本動畫最偏愛的Kuso語法，讓染谷將太充份發揮痞子趣味，他的誇張未必能對症下藥，卻肯定可以產生文明對話的趣味，讓笑聲穿越出林和戲院，正是製作團隊戮力以赴的目標啊。
全片最可惜之處是對長澤雅美飾演的直紀，刻畫太面浮面。直紀曾經有過論及婚嫁的「都市」男友，只因受不了收不到手機訊號的素樸人生而告吹，平野所背負的城市包袱與宅男性格，與前任男友有何差別？既然有此情傷，直紀沒有學到教訓嗎？何以只要村人刻意製造機會送做堆，她就願意再試一次呢？平野的成長與開悟，當然是關鍵，平野「前」女友帶領的「慢活」觀光團固然促成了平野的反省，卻仍然不足以說明「愛」的動機（打躲避球的不打不相識太容易也膚淺了，直紀把修好的手機丟給平野，可以是一次城鄉文明的對決，但也點到為止，著力不多亦不深），以致於最後騎著摩托車來送行，高舉「愛老虎油」的布條時，只有皮相的笑意，少了動人心弦的力量（但我承認，全片的中文翻譯，還頗能掌握《哪啊哪啊~神去村》的「哪啊哪啊」諧趣勁味，總之，就是要博君一粲）。
《神去村》的英文片名叫做《Wood Job》，但真要遠離紅塵，找一份Wood Job，多數人應該還是敬而遠之，導演似乎也不願太陷溺於這款人間神話之中，以致於平野勇氣雕刻完成的山林神話，雖然有著兩度搭火車上山時截然不同的神采（第一回，無所謂，也不知重點何在；第二回則是篤定在心頭），卻也「一廂情願」多過「大徹大悟」，以致於神會去的美麗山林，看起來還是有些夢幻不實，人跡罕至了。