提到波蘭的電影音樂創作者，至少有四個名字要特別注意。
第一位是瓦謝奇．基拉（Wojciech Kilar）July 17,
第二位是尚．卡茲馬瑞克（Jan A.P. Kaczmarek）
第三位是畢紐．普瑞斯納（Zbigniew Preisner）， 1955年5月20日在波蘭的Bielsko-Biala出生，代表作品包括：《藍色情挑（Bleu）》和《雙面維若妮卡（La double vie de Veronique）》
第四位是阿貝．柯忍尼歐斯基（Abel Korzeniowski）
前三位作曲家出道都早，近年來的力作卻不多，10月23日才在世界電影音樂獎得到年度新人獎的阿貝．柯忍尼歐斯基，則是新近竄出頭，前途看好的新秀，因為他才卅八歲，因為他的《摰愛無盡》配樂不但獲得了年度新人獎，更獲得了比利時根特影展的觀眾票選獎，一切就像他自己在臉書上所寫的：「…你知道嗎，觀眾票選獎有八百多部作品夠格參選，我能勝出…我能打敗《阿凡達》…真是不敢相信…」
新人獎是專家票選的結果，代表著他的成就備受行家肯定；觀眾票選獎則是觀眾的自動投票，他的獲勝，意味著音樂作品的感染力，這也是他一人奪得兩獎時，興奮莫名，好像比大獎贏家戴斯培（Alexandre Desplat）更開心。事實上，他確實值得開心，因為他比戴斯培幸運太多了，戴斯培寫過七十多部配樂後，才以《戴珍珠耳環的少女（Girl With a Pearl Earring）》獲得國際矚目，他研究所畢業後，就以《Big Animal》得到了波蘭電影配樂的最高榮譽肯定，後來的十年間，從《大都會（Metropolis）》的新版配樂到動畫電影《泰拉星戰（Battle for Terra）》，配樂作品不過十部左右，就能攀上枝頭，確實不易。
波蘭市場小，影響力亦不大，2004年他爭取到經典默片《大都會》重新配樂的機會，堪稱是關鍵轉折，當年的Krakow默片電影節決定以樂團現奏的方式重映《大都會》，不但有九十人組成的大樂團，還有兩個合唱團，再摻進現代電子樂的新風味，更重要的是全長147分鐘的《大都會》，內容不但有勞資對抗的史詩議題，亦有科幻寓言元素，還有表現主義的視覺奇觀，更有純情元素，阿貝等於天上掉下來一個大好的練劍機會，寫下了讓人動容的音樂章節。
有了《大都會》做背書，阿貝決定到美國打天下，先是寫了六封自我介紹信給小型經紀公司找尋音樂經紀，結果有三家回覆了，2006年出發前往洛杉磯闖江湖，半年後就找到工作，三年半後就獲得了金球獎和奧斯卡提名，才情當然是關鍵元素，但是他也不諱言：「要想在好萊塢闖出名號很辛苦，因為電影公司有的愛找大名鼎鼎，早已闖出名號的大師；有的則是找那些又快又便宜的新手。」名氣不夠，又不肯廉價打工的音樂家真的要看自己的運氣與手氣了。
好萊塢另外一個創作關卡是製片人或導演通常欠缺音樂素養，講不出自己要啥音樂，但會先挑幾首感覺對的墊用音樂，用別人的現成作品來表達自己的感覺與需要，所以作曲家既要先從別人的作品中去捉感覺，最後還要交出更好，更超越的音樂感覺，否則一旦被退貨，就意謂著你連墊用音樂都不如，還真是人財兩失呢。
阿貝形容自己的配樂風格其實很接近低限主義的迴旋色彩，比較接近大師Philip Glass的路數，但是主攻大提琴的他會多添加一點旋律感，因而就更有表情，也更動人了。
《摰愛無盡》的劇情描寫英國男星柯林．佛斯（Colin Firth）飾演的大學教授喬治因為同居的同志男友車禍喪生，男友家人不讓他出席喪禮，教學遇上的盡是迷惑不上道的學子，身心都遭遇重大挫折，所思所想，盡是十六年同居歲月的美好或爭執，所以有了飲槍自殺的衝動，把所有的財產和後事都安排好了，但是前妻適時撫慰了他，課堂上亦出現了一位同志學生看出了他的寂寞，偏偏命運之神，也不讓他按照自己的腳本演出人生戲碼的意外插曲。
阿貝用了小提琴的獨奏做為喬治的身心代言，再搭配樂團的對話，有時像小河彎彎，慢流輕轉，有時則像行雲流水，縱浪而行，中年男人的苦悶，失意情人的寂寞，揉合得極其動人，搭配導演Tom Ford的視覺經營和文學內涵，以及主要演員柯林．佛斯、茱莉安．摩爾（Julianne Moore）與小同志Nicholas Hoult 的精彩較勁，音樂配好戲，完成了一次極其美麗的藝術饗宴。