曾是驚世狂才，笑傲江湖，桂冠無數，早已躋身影史名導之林，即時收刀藏劍，留下讓人懷念身影，其實是極其艱難的選擇。
事先聲明：我沒有年齡歧視，我量秤的是創意。
柏格曼做得到，其他人就未必了。黑澤明的《夢》，仁智互見，仍有讓人驚艷的靈光，《一代鮮師》就有點迷亂；安東尼奧尼的《雲端上的情與欲（Beyond the Clouds)》頗有詩情，《愛神（Eros)》就失手了；羅曼.波蘭斯基（Roman Polanski）2019年的《軍官與間諜（J’accuse）》猶有可觀，如今夕陽一搏，徒增唏噓，著實讓人扼腕。
2023年入選威尼斯影展的《宮殿大飯店（The Palace)》，是羅曼.波蘭斯基在90高齡完成的一齣諷謔喜劇，A comedy not funny ，成了讓人笑不出來的farce鬧劇，讓我有濃濃失落與感傷。
從階級觀點針砭富豪的作品所在多有，《宮殿大飯店》亦不例外。因為只有揮金如土，一身皮裘的奢華豪霸，才能進住這家位於高山上的宮殿大飯店。問題在於財富不等同品味，階級不代表高尚，財大氣粗的土豪嘴臉，早已是騷人墨客消遣不遺餘力的素材。不是不能再笑罵，而是要問新意在哪兒？
波蘭斯基聚焦千禧夜，揶揄富豪權貴，看得出他在世紀交替時刻，透過一群人老珠黃，猶仍眷念往昔的過氣遺老，諧謔體檢昨日餘溫，可惜招式疲老，相對於瑞典導演Ruben Östlund先後已經在《婚姻風暴（Turist）》、《抓狂美術館（The Square）》和《瘋狂富作用
(Triangle of Sadness)》中完成的權勢富貴嬉笑怒罵三部曲；Wes Anderson 的《歡迎光臨布達佩斯大飯店》也在舊瓶中釀出新酒。波蘭斯基的刀法只像是一齣大飯店的八點檔電視劇，反而更像是在嘲諷自己的矯揉做作。
從1999年跨進2000年的那一晚，沒發生的就是沒發生，一度吵得沸沸揚揚的千禧蟲焦慮症候群，當下就成了癡人笑譚；葉爾欽在1999年最後一天，上電視宣布「禪讓」普丁，不但是卸責免罪的政治交易，驗諸25年來的戰火動亂，波蘭斯基搭配俄羅斯黑幫男女的錯愕狂歡，明明有嘲諷意圖，卻處理得像是天方夜譚；美容名醫以小針美容致富，卻導致千人同貌，紅顏已老，矽膠不老，當然是20世紀的美容笑譚；強索金櫃鑰匙，最終卻遭反鎖，抱金而終的黑道笑話，一如攜家帶眷，千里追親認父，求能分得一杯羹的癡心孤兒，結果同樣也可預見，沒有意外，全片沒有一位可愛/可憐角色，觀眾找不到寄情角色，看著老男老女，演出處處老梗的舊戲，能不唏噓？
有夢最美，縱浪大化中，勇於逐夢，絕對值得喝采。只是這個夢究竟幾斤幾兩重？終究還待量秤品評。
《宮殿大飯店》並非一無是處，還是有兩大亮點：一是喜劇泰斗John Cleese飾演用企鵝與珍珠墜鍊討好胖妻的富豪，馬上風之後，全程面無表情，銜著雪茄演屍體的木然含笑，算是全片最有亮點的表演。相信也羨煞了同樣用力卻不討喜，也不討好的Fanny Ardant、Mickey Rourke和Joaquim de Almeida等人。
其次則是羅曼.波蘭斯基晚年知音（收押坐牢時刻，都由他代發聲明），作曲家Alexandre Desplate打造的音樂，華麗節拍，非常動聽，可惜一直要到片尾字幕是才得著龍飛鳳舞的悠遊空間，只要守到最後，還是得聆一場不虛宮殿之名的音樂饗宴。
最後，我想送「歸去來辭」給波蘭斯基，尤其想為他唸以下這幾句：「羨萬物之得時，感吾生之行休。已矣乎！……曷不委心任去留，胡為遑遑欲何之。」