人的因素，往往主宰著事情的發展，例如誰該得獎？評審說了算；例如電影分級該列入什麼級別，同樣是審議委員說了算。誰請來這些評審？誰選定了這些評議委員？事先難道沒有特殊考量？
看過《新天堂樂園（Nuovo Cinema Paradiso）》的影迷應當都會記得那個年代的電影檢查制度，繫乎神父的個人感受與喜好，只要看到接吻就搖鈴（別忘了愛迪生1896年完成的「接吻」短片，就曾因在大庭廣眾挑動觀眾神經和欲望，被要求禁演），只要嫌某些橋段多餘，都可以要求放映師塞進白紙片，剪掉那場戲，神父高舉道德戒律想要教化人心，卻無視人心欲求，更無視創作意圖，殘片缺角的觀影折磨當然讓人扼腕頓足。
英國電影分級局（BBFC，The British Board of Film Classification）日前公開了1990年代的電檢檔案，其中最受人注目的解密檔案就是根據名作家D.H.勞倫斯小說改編的《戀愛中的女人（Women in Love）》，當年何以能夠順利突破電檢尺度，讓觀眾目睹兩位男主角正面赤裸演出，性器官畢現無疑的公案。
《戀愛中的女人》的這場男性裸戲是男主角奧立佛．雷（Oliver Reed）和亞倫．貝茲（Alan Bates）在一間只有壁爐柴火微明的暈黃室內全裸摔角。男性角力只是幌子，全裸才是重點，全裸角力的目的其實意有所指，是想「偷渡」兩位男人之間的同志情誼，摔角強調肉體磨磳，實際上卻是肌膚相親，給人類似性行為翻滾使力的印象，兩人氣力用盡後，躺在地板上的氣喘吁吁，更像是欲望飽足之後的喘息，1969年雖然號稱在嬉皮青年的衝撞下，號稱是20世紀最有反叛精神的年代，但在大銀幕上看到大明星的小雞雞在銀幕上幌動，確實是非常挑動人眼與人心的視覺撩動。
三點露不露？一直是敏感的電檢分級議題，把關官員一直堅持著第三點不宜露的基本原則，偶而露點毛都要剪乾爭了，何況是看到生殖器官？問題就在於英國的電影檢查和分級委員竟然准許這樣的畫面登上大銀幕，開放的影迷自然大聲叫好，保守的影迷不想問一聲為什麼嗎？
BBFC最新公布的檔案顯示是，擒賊先擒王，要突破電檢，只要說服了電檢老大，一切好辦。
電影拍攝之前，導演肯．羅素（Ken Russell）和製片Larry Kramer就明白，與來遮來遮去，避來避去，盡失原著趣味，不如不拍，要通過電檢這一關，不如讓電檢官清楚所有的創作過程，於是他們決心和首席電檢官John Trevelyan交朋友，約他吃中飯，說明原著旨趣，以及他們想要表達的意境，順便請教他要如何拍攝才能合乎藝術創意，同時也能讓輿論接受，不會造成電檢壓力。
低調擺明請益，請求指引過關，而非刻意踢館闖關，刻意以藝術之名頂撞或挑戰電檢，只為標榜自己是前衛先知，就把電檢委員打成了保守惡魔，這麼誠意的溝通表態，自然就讓官員放鬆心防，願意提供「技術」指導：燈光暗淡，視野矇矓，就不會有太大的衝突了。
John Trevelyan的「技術」指導其實是既內行又高明的建議，追逐肌膚之親的世間男女，大半都是在暗室進行最親密的兩人行為，兩個男人脫光衣服玩摔角，自然也不想讓其他人撞見，在壁爐燒炭，也有著暖房暖身的功能，物理條件和心理條件都充份吻合，其他的就是實相與想像之間的自由連結了。最重要的是既然光線不足，很多細節都看不清楚，寫實的場域裡容許模糊解讀的空間，電檢委員自然就可以在藝術創意與道德戒律的平衡木上，理直氣壯地自由來去了。
藝術的奧妙就在於創造，即使法律條文白紙黑字寫得清楚明白，法官的自由心証與裁量，都可以讓法條變得自由鬆動，言明不得露三點的電檢法條，也在導演手法的運用下，不必困死在「露了沒有」的條文上，讓創意有了有寬廣的表現空間。
電檢尺度確實會讓創作者才思困竭，喘不過氣來，電檢的適時鬆綁（或者說以藝術之名來放水），確實讓《戀愛中的女人》更加悠遊自在，成就了影史上著名的前衛之作，肯．羅素懂得向電檢官員請益，表白創作誠意，同時諮詢突圍之道，只能說他真的很聰明，也很幸運地遇上了分辨得出色情與藝術分野，不會看到器官就大呼小叫的John Trevelyan，如果遇上的是一位衛道老先生，就真的不知下場如何了。
人的因素，一直決定在歷史的走向。
