有的作曲家一輩子可以和很多導演創造出不同風味的作品，有的作曲家則是失去了知音，就失去了光彩，久石讓至少曾經和宮崎駿及北野武共同締創過許多讓人難忘 的音樂，普瑞斯納自從奇士勞斯基辭世後，十年來，他的心幾乎都隨著奇士勞斯基遠行去了，不再有讓人神往的音符出現了。
當初，基於普瑞斯納的名氣，所以特地去看了《愛在大雪紛飛時（It’s All About Love）》，但是從頭到尾，你幾乎聽不見音樂旋律，感受不到音樂對話的效果，音樂不見了，普瑞斯納也不見了，只能讓人收拾起ＤＶＤ的片盒，長聲一歎。
《愛在大雪紛飛時》其實陣容堅強，網羅了賈昆．菲尼克斯(Joaquin Phoenix)和克萊兒．丹絲(Claire Danes)擔綱，還有西恩潘的跨刀(Sean Penn)，以及一大群歐美知名影星客串，主題又包括了十七年後未來世界的「複製人」爭議，明星被企業操控的流行議題，沒有理由交不出一張好成績。
偏偏，事與願違，一張張大牌相加起來的結果，未必就代表百戰百勝的黃金陣容，就像黃金打造的洋基棒球隊也經常會吃敗仗一樣。
矯揉造做應該是《愛在大雪紛飛時》最讓人詬病的議題。如果你在機場大廳的手扶梯上看到有人急病倒斃，你會不會伸出援手？不會，而且直接就跨過屍體，不聞不 問，這種心態和動作就意謂著人心不古，那是一個冰冷時代，無情人生的直接病癥，但是男主角隨後進入的溜冰皇后世界，卻是個個熱情，相對之下，公眾場合的無 情卻又顯得頭重腳輕，對不上路。
如果，導演Thomas Vinterberg真的想要描寫一則未來時空的冷漠世界，這個電梯上的屍體應該還有更多類似現象陸續發生，可是，沒有，就像一則怪異的時空雕塑，你無法 理解它真正的意涵，雖然，Thomas Vinterberg隨後又在男女主角開始逃亡，又在地下鐵撞見病死鬼，而且依舊無人聞問時，雖然呼應了機場的死屍，卻依舊不能讓人產生「朱門酒肉臭，路 有餓死骨」的文明醜態感受，也就是擺足了姿態，卻空洞到讓人難測高深，因為根本沒有深度。
主演過《羅密歐┼茱麗葉》和《魔鬼終結者第三集（Terminator 3: Rise of the Machines）》的女星克萊兒．丹絲在本片中飾演一位明亮的溜冰皇后，有一大群經紀團隊綜理著她所有的表演，也分享著 她所創造的財富，她和先生賈昆．菲尼克斯情緣已盡，只差在離婚同意書上簽字，偏偏賈昆過境紐約時，硬被克萊兒的經紀人攔了下來，一定要他探視訪舊，故弄玄 虛了半天，沒有人知道經紀團隊硬留他下來的動機何在，因為他的存在只會干擾、破壞、揭發他們的陰謀。類似這種前言不對後語的劇情缺憾，不勝枚舉，坐實了大 牌明星一籮筐，如果違反基本遊戲規則，就註定要失敗的。
《愛在大雪紛飛時》最大的噱頭就是克萊兒的經紀團隊為了要常保令名不衰，獲利不減，於是照著克萊兒的外型和技藝，從世界各地找來了分身女郎，施以嚴格的改 造，一旦失敗淘汰就得遣送回國，這款「複製人」的變體論述，處理得固然有些聳動，特別是幾位形貌相似的克萊兒一字排開，要向本尊請教私密時的灼灼逼人神 采，的確創造了一些緊張壓力；但是這款論述，這款邏輯卻又禁不起現實考驗的，以全球國際化的速度，及媒體扒糞的本事，還有多少的美國淘金夢可以和來自歐洲 大陸的移民人口綁架案產生合理關連（第三世界的窮苦人民或許還會有移民美國的夢想）？
主題邏輯不合理，電影再怎麼經營，也是徒勞無功的。看著大牌如林的黃金陣容悉皆褪色，看著我心愛的作曲家彈唱不出動人音樂，我的心情，其實才真是「恨在大雪紛飛時」呢！