一度，法郎的代名詞就叫做盧．貝松，因為許多片商一看到他的名字，就好像看到了銀子。
喜歡電影的人，都喜歡細說重頭，把自己認識電影，愛上電影的故事描述得有如傳奇；但是有的電影人卻刻意撇清自己的電影情緣，不但不是初戀，更沒有一見鍾情，一切只是巧合。
迷戀是一種故事，巧合則是另一類傳奇，法國大導演盧．貝松就是第二類的電影人。
盧．貝松從《碧海藍天》一鳴驚人後，迅速竄紅，他先在《終極追殺令》中開創了警匪電影的新風貌，繼而在《第五元素》中展現了超前衛的想像力，成功奠定了票房大導演的地位。至於影評和票房都不盡理想的《聖女貞德》，固然証明了法國電影人製作起史詩電影，比好萊塢更有野心和視野，但也證明了盧．貝松很會花錢，票房卻不一定熱情回饋的殘酷現實。
在《聖女貞德》後沈寂多時的盧．貝松日前再度復出，接受媒體採訪，一方面是他製拍的《Angel-A》於七月底推出了，另一方面則是年底要推出另外一部作品《Arthur and the Minimoys》，復出無非就是為了宣傳，雖然，他宣稱這輩子只要拍出了十部最想拍的電影，他就可以退休，可以自由自在地過日子了，記者還是不免要問一些他生命中的瑣事。
首先，就是他的電影經驗。
「我從來不曾受過世界電影的『污染』，」盧．貝松的回答很勁爆：「我從沒去過電影資料館，也沒認識幾位電影大師的名字，我們家在我十六歲之前都不曾有過電視。」這幾句話的意思就是他的影像世界其實就是他的實際生活的反射，所有的意像來自於生命的體悟，原生而質樸的，所以才讓人驚豔。
然而，除非你真的什麼電影都不看，否則就很難不少到其他電影的影響，少年盧貝松當然還是會被電影前輩大師的作品啟發了創作靈感，他坦承：「我的『第五元素』就是一位少年在看過《星際大戰》、《法櫃奇兵》、漫畫書及黑澤明電影之後的反射作用。」但是少年就熱愛潛水的他，最想做的卻是海洋生態學家，卻因潛水出了意外，改變了人生腳步，才讓法國影壇出現了一位很會賺錢的導演。
當代，沒有一位法國導演的電影票房成績可以超越他。他的成功原因很簡單，除了電影故事緊湊刺激之外，他是最早國際化的法國導演，每回拍片，他都組成了聯合國兵團來拍片，明明可以是純種法國電影的《碧海藍天》，他硬是找來了美國女星羅珊娜．阿奎特擔綱，《終極追殺令》和《第五元素》更是網羅了布魯斯．威利和蓋瑞．歐曼來擔綱，混血的結果使得電影更有魅力，風行各地，唯獨法國影評人不滿意，認為這些作品都不算是純種的法國片，法國人不必打腫臉充胖子，以為法國電影在盧貝松領軍下，已經打開一片天了。
身為一名負責拍出好電影的創作者，卻得肩負起國族主義的大旗，盧．貝松覺得很無聊，他以梵谷為例說：「他是荷蘭畫家，他的《鳶尾花》卻是在法國土地上畫出來的，如今成為紐約大都會美術館所珍藏，如今誰會去關心梵谷是那國人？畫得那一國的鳶尾花嗎？人們只想看畫，不會去計較那些五四三的。」
盧．貝松今年才四十七歲，就已經積極規畫退休的事，一方面是見好就收，因為他看過太多知名導演貪多嚼不爛，成名後拍下了太多言不及義的爛片，另一方面則是他認為拍電影就像是一位需求無度的情婦，你只能不停地付出，卻不知底線在那裡。
盧．貝松的生命傳奇還包括了女人。他的第一任妻子安娜．芭麗瑤，是他《霹靂煞》的女主角，第二任妻子蜜拉．喬娃薇琪則是《聖女貞德》的女主角，他是不是和其他的導演一樣，見一個愛一個，特別是他在電影上一手打造出來的女神呢？「每一個角色我都愛，我創造出來的銀幕形象，各有道理，也各有特色，但是我不會向任何人來形容，來描述我所愛的女人。」
銀幕女神的風采，讓全球影迷心馳神往；家中女神的魅力，則是他私人的心靈秘記了，兩者或有交集，不說，其實才有想像，說白了，反而乏味了。