在短片創作的年代中，林世勇一系列的《木偶人》動畫確實讓人既驚豔又欣喜。主要在於小而美─概念簡要，執行精準。轉向長片創作，林世勇的第一部劇情長片《BBS鄉民的正義》，勇於開創台灣電影的新類型，卻受限於太過皮相的概念，掌握不住戲劇核心。
關鍵在於人生專業上的未盡深入。
例如，郭雪芙飾演的菜鳥記者藍苡晴跑不出好新聞，主管乾脆要她去BBS上面找新聞，剪剪貼貼就好了。
這段戲有些可以商榷的空間，第一，藍苡晴不知BBS是啥，還得跌跌撞撞去摸索，問題是有多少年輕人不知道BBS是啥？如果，設定她是BBS的老鳥與高手，面對工作壓力，直接從中發現問題，戲劇濃度會不會更密實？
第二，主管把藍苡晴的稿子丟到垃圾桶去，氣得藍苡晴直瞪白眼，其實那是十五年前的媒體作業模式，現在的報紙或雜誌，有多少記者得要交書面稿紙？即使是平面媒體的內部都盡量無紙化了，大都是在電腦上搞定一切嗎？一部針對年輕人而拍的電影，如果能多一點符合現況的鋪陳，寫實氛圍會不會更上層樓？
第三，BBS確實是網路世代的消息來源之一，BBS鄉民對懶惰記者的鄙夷（經典台詞是八卦版上常見的那句：「記者快來抄八卦阿！」），其來有自，但得是多白目的長官，才會要大剌剌地要自目記者去BBS上抄新聞？電影對這位記者與工作職場的素描，如果能更專業更精明些，戲劇張力會不會更強？
例如，陳意涵飾演的夢想版版主李澄湘罹患了癌症，卻每天依舊在醫院裡上網，渴望著「紫爆」。
這段戲的商榷有二，第一，罹患癌症的女人不忍愛人傷心與分心，於是選擇悄然分手，讓讓男方有了誤會，甚至怒氣斥指，那是多拔辣的八點檔劇情，新生代的愛情敘事如果開發出新的介質，而非套用電視劇常見的老梗，讓病痛與人生多一點溫度，會不會更催淚？
其次，幾回因病住院，老被醫生罵，住院就是休息養病，就把工作放下吧！住過的病房，上網困難，醫生也勸大家關掉手機，不是怕電磁波傷害人體，而是怕電磁波干擾儀器，李澄湘抱著電腦不放的認真模樣，固然顯示著她與BBS的互動深情，卻少了對她的癌病的關懷。
此外，太多刻板印象的人物戲份，更是《BBS鄉民的正義》的致命傷，例如，陳柏霖飾演的顏正宇可以是代號king的電腦梟雄，如果不安排他積極去謀職又受挫，會不會更顯得他不畏人言與壓力的瀟灑叛逆？畢竟謀份正當差事，容易被解讀為屈服於體制，少了王者之風？當然，陳柏霖除了擺出幾招帥氣手勢之外，如果在他初試身手的大學選課那場戲，多加幾句專業話語，秀出幾記駭客絕活，會不會就讓李澄湘的一見鍾情，更有說服力？
例如，修杰楷飾演的黃冠軍，駭客比賽中瞬間落敗後，就有再戰復仇之心，固然是人情之常，如果讓他正面單挑，在專業上決戰（不管是勝出或落敗），會不會讓一場夾藏駭客的對決，不再是非黑即白的陰謀，反而更多添了三分英雄決戰的悲壯？
至於蔡阿嘎等人串演的鄉民三人組，競相以誇張的嘴臉來詮釋小奸小惡的喳呼與起鬨，固然符合了丑角的功能，但是一切都來得太淺白，從圍剿到後來的覺悟，所有的情緒變化，都太必然，太簡單，也太廉價了。
郭雪芙、陳意涵和陳柏霖的聲音表演，都有著咬字不清的通病，激動時，除了用高頻吼喊，再無層次，只剩情緒，削弱了心理轉折與戲劇層次，容易陷進表相的感官渲染，那是從動畫轉進戲劇片創作的導演可以再要求的細節了。
全片最經典的口條，就屬陳意涵站在天台頂上，尖聲淒厲地喊著：「我要他們記住，他們曾經用BBS殺死一個女孩！」透過電視廣告每天的強力播送，這句key word儼然已經成了畫龍點睛的主軸，可是除了電話騷擾與網站灌爆之外，她真的被憤怒的鄉民，高喊「出來面對」的鄉民，逼到了生死決絕的地步嗎？BBS世界裡確實發生過隱版風暴，也曾讓當事人不得不出來對質及道歉，但是扯到了生死，比重顯然失衡，更讓所謂的「正義」在「暴動」的對應下，成了極其曖昧錯亂的顛覆語句了。
《BBS鄉民的正義》的動畫風格亦有再琢磨的空間。
從最初的短片到《BBS鄉民的正義》，林世勇團隊確實呈現了台灣自製動畫的能力，看到高雄捷運美麗島站的鮮豔圖案幻化成了皇宮，我確有驚豔的感動；中正紀念堂廣場做為鄉民攻伐的主戰場亦見本土文化的共鳴巧思。
正因為如此，看到king與Queen這些光鮮亮麗，造型俊俏的動畫角色時，難免就有了更多的期許，因為似乎都曾在《星際大戰》電影或者是美日動漫作品中窺見相彷脈絡，固然，當代人生中已經很難看見什麼純粹的原創，「拼貼」成了後現代主義的基本精神，也成為當代流行次文化中，百無禁忌，又能創造諧彷趣味的綜合效應，但是做為一位本土動畫的先鋒，《BBS鄉民的正義》若能多開發一點帶有本土風味的角色原型，會不會這次的作品更讓人驚豔呢？
BBS的世界是林世勇熟悉的世界，《BBS鄉民的正義》算是他對青春時光的深情回顧，不過，走向戲劇創作的林世勇，若能在戲劇細節上多琢磨一二，或許就更能調劑出帶有人味的對白及故事了。