戲要演得好，首先是要入戲；但要真入戲，就得先學會遺忘。
不過，多數演員急著入戲，朝思暮想全是戲，巴不得趕快入戲，真正煩惱的是入戲之後怎麼回歸正常，劉若英2004當年演完《她自海上來》的張愛玲後，一度覺得整個人都被張愛玲的氣息給緊緊罩住，很難脫身，花了好長時間，才摔脫張愛玲的巨靈，回歸正常人生。
幾天前看賈彰柯的紀錄片《海上傳奇》，片中訪問《小城之春》的女主角韋維時，特別提到導演費穆要求她一定要讓同片男主角李緯對她有好感，演起戲來味道才對，電影中的她們是有夫之婦與先生同學一段即將擦槍走火的戀情，演員肢體間的化學效應，很有感染力，可是戲演完之後，情卻沒了，李緯認真地要追求韋維了，不想假戲真做的韋維，只好拚命逃了。
遺忘的真諦是忘了舊日的我，才可能找回新生契機。李連杰主演的《海洋天堂》，就讓人看到他的徹底洗淨，那就是遺忘帶來的重生。
《海洋天堂》中最大牌的演員就是李連杰，電影官網理所當然以李連杰做訴求，預告片裡從《英雄》到《霍元甲》，不忘提醒世人：這位動作片打仔已經轉型，要在親情文藝片裡讓大家看到他的表演功力。
多數打仔都想轉型，卻極少有人成功，關鍵在於習慣性的肢體動作早已如影隨形，舉手投足都難以擺脫昔日記憶，招牌動作一旦成了演員的基因，就再也無法抗拒了，這也是為什麼成龍再怎麼換新戲路，永遠都只是喜丑；甄子丹的身手何等矯捷，除了看他施展真功夫，你不會期待太多；阿諾（Arnold Schwarzenegger）只適合冷面耍酷，演喜劇片就是不好笑；史塔龍（Sylvester Stallone）原本講話就囁嚅不清，要他再怎麼講文藝腔台詞，就是不對味。
《海洋天堂》裏的李連杰只是海洋公園裡的水電技工，妻子早逝，他憑著一己之力要照顧得了孤獨症（台灣譯作「自閉症」）的兒子大福，偏偏自己又罹患了肝癌，而且已經到了末期，他不擔心自己的安危，只擔心自己走了之後，誰來照顧人人都會視同「累贅」的大福？
低調，是李連杰選擇的第一個身段，顯現在口白腔調中，則是私人情緒的絕對壓抑，一切只因為孤獨症的大福的生活習慣與眾不同：首先，他一直活在自己的世界裡，你講話時，他的眼光不會看著你，亦不會應答，你根本不知道他是否聽見了或者聽懂了你的談話；其次，大福會覆誦你的語句，不知情的人就會以為他在搗蛋，知情的老爸則是知道覆誦代表他有意見，他必需耐住性子，循循善誘。正因為如此，等待與重複，就成為李連杰這位父親的生活模式，「大福，真聰明！」就此成了他的口頭禪。
一般人的口頭禪，已然是無意義的生理反應，容易因為虛應故事，變得虛情假意，這時，也正是檢視李連杰演技的最佳測試機會，然而細聽他一再覆述的話語，卻可以聞嗅出慢火細燉的熱情，那不只是戲，而且有情，投射在電影中呢，就轉成了親切感人的深情了。
人都有反射動作，打仔演員的肢體反應尤其靈敏，《海洋天堂》的魅力就在於李連杰的徹底遺忘，肺癌腰痛，不會擠眉弄眼，刻意誇張；照顧大福的肢體動作，亦不會激情昂揚。扮海龜卻差點滅頂的無力掙扎，就有極強的說服力；獨對海洋館的寂靜無語，卻讓人從他的背影，讀出了父親的焦慮。
遺忘讓他得著了「靜」的趣味，「靜」亦讓他蓄積了更大的能量，遺忘讓他終於有機會告別「打仔演員」的「打仔」二字，回歸「演員」的真實內涵了。