那不只是一場穿上古裝的扮裝遊戲而已，虛擬世界中亦有生死相搏的關頭，虛實難辨，真假難分的何只是榮耀得失而已？
「明明不過是一場遊戲，為什麼會玩到這麼生死相搏呢？」文森．培瑞玆（Vincent Perez）在《明天的黎明（Demain des l’aube）》中飾演的鋼琴家馬修怎麼也沒有想到「一場遊戲」卻要付出血肉代價。
確實，「角色扮演（les jeux de rôles）」是《明天的黎明》最關鍵的噱頭所在，電影廣告詞上所說的：「哥哥是21世紀的浪漫鋼琴家，弟弟卻活躍於拿破崙輝煌年代。」以及海報上一今一古兄弟對照圖，構成了無限遐思，也撩撥了觀眾想要一探究竟的心思。
電影從一場19世紀的軍人決鬥開場的，一言不合，刀槍上定尊嚴，是那個時代的人們解決爭議的方法之一，傑若米．何涅（Jeremie Renier）飾演的弟弟保羅因為在爭論拿破崙時代「瓦格拉姆戰役」的軍團戰功時，羞辱了奇襲得逞的對手軍團，遭致對方挑釁，雖然一路居於弱勢的保羅最後還是刺傷了對手，但是仇恨與氣憤並沒有因為決鬥落幕而告終，挑戰繼續，血仇亦繼續，最後連馬修也受到弟弟的觀念影響，加入了對決，一場虛擬遊戲成了非得見生死的真實決鬥了。
沒有「角色扮演」，《明天的黎明》就失去了魅惑身影，表象上，電影中的每位現代人物都陷溺在「角色扮演」的世界中難以自拔，虛擬遊戲中的成敗虛榮成了自我投射的重要指標；沒有了「角色扮演」，《明天的黎明》的劇情張力就不會這麼緊扣人心，遊戲中結下的樑子成了現實生活中難以迴避的情仇，虛實參雜，虛實難辨，就成了《明天的黎明》最雄偉的劇本力度了。
至於現實人生中的母親遭人下藥昏厥，兒子不思報警緝兇，卻寧願回到古典的虛擬世界中去找回正義與救贖，卻也成了《明天的黎明》看似理直氣壯，卻也最硬湊的劇本缺憾了。
全片更有趣，但也更讓人困惑的卻是「角色扮演」中的階級選擇。《明天的黎明》的眾多角色分別在拿破崙年代中扮演王公貴族，有人扮將軍，有人扮傳令，還有人扮醫官，不同的角色選擇確實完成了一個遊戲的時代拼圖，但是讓人費解的是，「角色扮演」最迷人的地方明明在於提供玩家各自的角色選擇權，真實生活中受盡鳥氣的凡夫俗子誰不想扮英雄？誰不想在虛擬世界中變更身份，圓一個夢，出一口氣？誰不想透過角色扮演，實踐自己想望的人生願夢呢？為什麼卻有人心甘情願繼續追隨大人物，繼續做人跟班，看人臉色，甚至成了任人使喚，還下藥害人的爪牙，這又是什麼心情呢？
角色選擇上的盲點，正是《明天的黎明》最大的致命傷，只為讓劇情順利轉動，不同的人物選擇了尊貴卑賤的不同角色，卻忽略了最根本的人性，能夠扮演拿破崙的時候，誰還願意去當「一將功成萬骨枯」的那堆無名白骨呢？需要眾人同心協力才能成局的遊戲，卻又成就了另一場當代人生的階級排序圖，只為了成就男主角兄弟的生命洗禮，編導明顯是先設定了結果，硬要套進遊戲的框架中，硬套，就成了無法自圓其說的遺憾了。