看電影會不會哭？有時候是看你入戲有多深？有時是看你的人生經歷是否恰與主角境遇相近？
有的電影很會描寫幸福，有的電影則是擅長聚焦傷痛，日本導演山崎貴執導的《Always再續幸福的三丁目》，則是把傷痛用愛的糖衣緊緊包著，一旦糖衣溶解，傷痛浮現，觀眾就會涕淚縱橫。
關鍵人物在於知名影星吉岡秀隆飾演的寫作愛好者茶川龍之介。關鍵事件在於他拚盡全力想要獲得日本文學界最高榮譽芥川賞，因為只有如此才能証明自己有出息，才能維持和義子淳之介同居的認養關係。
《Always再續幸福的三丁目》著墨最深的就是男兒的成名淚。
一般人都知道，獎如果用錢買得到，就不值錢了，芥川賞所以能歷久不衰，自然是因為得獎作品都有一定水準，真的不是用錢或關係就可以左右得獎結果的。
人生無欲則剛，一旦有了癡心盼望，所有的罩門弱點就都浮現了，就給人可乘之機，如果有人向一心想要得獎的你打包票說：「你的小說已經寫得非常好了，只要再發動社交攻勢，那就篤定得獎了。」而你也竟然怦然心動，願意傾囊一試，不就徹底暴露了「兒湏成名酒湏醉」的欲望盲點了嗎？
作家窮酸，是多數有優越財經地位人的偏見，終身奉獻寫作卻連個獎都得不到，也成了紅塵俗世中最勢利的認定評鑑標準，這個障礙正是茶川急著得獎的原因，得了獎就有獎金，可以讓付不出營養午餐費的淳之介過著正常人生，也不必被有權有勢的老祖父威脅，老要淳之介認祖歸宗。他的心魔不是太世儈的名與利，而是一份純摯的愛，偏偏，愛也會讓人誤入岐途。
茶川閉門寫作的熱情拚勁，感動了街坊鄰居，他也很爭氣地以自己窮酸但堅貞的愛情經歷，寫出了動人的小說獲得了初選入圍，此時，有一位自稱是芥川賞評審的人出現在三丁目的小酒館裡，在酒酣耳熱之際脫口而出說：「茶川的作品一定得獎，寫得太好了。」頓時，所有熱情的街坊耳朵都豎了起來，哇，茶川若真能得獎，可真是鄰里之光呢，於是七嘴八舌地把這位評審請回家，請他指點迷津，因而得到了得獎密訣是「小說固然要好，交際亦不可少」的結論，於是大夥再東拼西湊，為茶川湊出了一筆交際費。
看到這場戲，我的心立時糾絞了起來。
台灣也曾有文學獎的風光年代，卅年前的兩大報各自推出了文學獎，獎金不少，媒體曝光率更高，一旦得獎，就有鯉躍龍門，身價頓時不凡。那是一個文學作品備受關注的年代，於是文藝青年競相角逐，爭取著艱難卻珍貴的機緣。有人成功，有人失敗，成功的人未必能夠再寫出傳世作品，卻已經掠奪了足夠的名氣光采，失敗的人也許繼續奮戰，也許從此灰心喪志，再不提文藝夢了…《Always再續幸福的三丁目》刻畫的1950-60年代的風情，其實就是這款單純又直接的奮鬥人生：名利如此多嬌，引無數英雄競折腰。
我無意眨斥文學獎，我更肯定得獎帶給創作者的肯定，只是人生一旦被得不得獎給制約了，肯定就變質了。寫作是一輩子的事，得獎要寫，不得獎更要寫，只有為自己而寫，才可能成就千古事。茶川原本就熱愛創作，如今為了捍衛生命親情，同時兼能逐愛尋夢，更是發憤疾書，得獎，真是三生有幸，不得，則是命中註定的歎息了。
偏偏，此時卻出了個評審掮客來攪局，茶川難道不知道靠交際得獎，就會讓獎座光環褪色嗎？但是他真的太想得獎了，既然有偏方可以保証得獎，一時腦袋渾沌也就信了，也就做了。
所以我才說《Always再續幸福的三丁目》是用愛的糖衣包裹著傷痛，愛迷濛了人的理性，即使茶川的愛是這麼的崇高與單純，卻依舊迷濛了他的雙眼，等到後來真相揭曉，所謂的評審掮客只是一場高明騙局時，心痛的何只是三丁目的街坊與茶川而已，曾經有過成名夢想，卻不幸淪落或失意的人都會想起自己不堪回首的私密心情，真的是「兒湏成名酒湏醉」，因為我們太卑微，野心卻太大，只能「醉鄉路穩宜頻到」了。
《Always再續幸福的三丁目》不是偉大的電影，卻鮮活地寫出了俗世男女的計較心情，這款電影就是讓人窩心，電影拍出了讓知音亦有同感的人生真相，就彌足珍貴了。