神經喜劇的最大魅力就是透過演員的神經，帶動笑料，而非製造更多神經緊繃。
看完《遇上塔羅牌情人（Scoop）》，不禁想問：如果他不叫伍迪．艾倫（Woody Allen），若非伍迪．艾倫早已成為響噹噹的品牌，會有人想要請他演電影嗎？
《遇上塔羅牌情人》結構有趣，但是整體表現卻顯得鬆軟乏力，集編導演於一身的伍迪．艾倫堪稱靈魂推手，卻也是全片情趣鬆軟的主要負責人。
《遇上塔羅牌情人》的結構其實深得古典戲劇精髓。首先是人物刻畫上的前後呼應，史嘉莉．喬韓森(Scarlet Johansson)飾演的新聞系女學生桑卓拉，一開始就在採訪大導演途中跌落床上。只有肌膚親，容易暈頭轉向的個性缺點躍然銀幕。後來在鬼魂指點下去接近塔羅牌殺手嫌犯彼得(休．傑克曼／Hugh Jackman飾演)時，也就合情入理地被私情操縱，無法分辨真相。
這種首尾呼應的技法同樣也出現桑卓拉設計在泳池中抽筋，釣上彼得，最後彼得卻誤以為她不諳水性，設計要把她溺死在湖裡，這種因水緣起，由水緣滅的工整對仗，就深合古典戲劇模版。
其次則是鬼魂元素的巧妙運用。《遇上塔羅牌情人》的劇情主軸來自Ian McShane飾演的已故記者，他在前往陰間的途中採訪到了同為枉死鬼的女鬼，得知彼得可能就是轟動倫敦的塔羅牌殺手後，記者本性發癢難熬，於是逃回陽間指點桑卓拉寫出獨家報導，原本驚駭嚇人的鬼魂復生卻兼具了嘲諷（江山易改，本性難移的記者真的會一聽見獨家新聞就從墳墓裡爬出來採訪寫稿）、搞笑（活人都可以看到他，卻不知道他是鬼，還以為他是魔術戲法中的唬人把戲）及無厘頭撩撥劇情的本事（不是告知密碼，讓劇情得以彎轉；就是幾度偷回陽間，再被死神逮回），角色設計及出場方式都極有趣，問題在於伍迪．艾倫不愛重口味，清淡低調的冷笑話感覺，讓全片少了捧腹大笑的爆點，只像是一齣輕喜劇。
伍迪自己也在片中軋一角，飾演老愛碎嘴嘮叨的魔術師，原本就因為個性神經質，說話總帶著口吃的伍迪，口才一如魔術，老套而瑣碎，只因為挑中了桑卓拉當魔術表演的志願見証人，而且意外見鬼後，被迫捲進了鬼記者指導活記者採訪獨家新聞的風波中，不但要客串扮演起桑卓拉的父親，還要在公爵貴族的宴會場合上插科打諢，順便展示不入流的撲克牌魔術。
「不合時宜」是古今丑角的共同特質，只是伍迪不只是「外貌不宜」，連口條亦結巴抖動到讓人心急，少了輔佐劇情的魅力，也創造不了讓人驚絕佩服的消遣功力，偏偏丑角的功能原本就是要逗大家開心，一旦大家都希望他「夠了，別再說了」時，伍迪的丑角功能就是徹底的失敗了。
是的，因為他是伍迪．艾倫，所以大家期待他的神經喜劇能夠更上層樓，偏偏，他的神經卻只帶給大家神經緊張，別無歡趣可言時，失望之情，自然也就更加沈重！
不過，伍迪．艾倫最大的失敗之處不在於自己的演出，而是讓男女主角都失去各自的魅力光采。從《愛情，不用翻譯（Lost in Translation）》到《戴珍珠耳環的少女（Girl with a Pearl Earring）》，史嘉莉．喬漢森幾乎是好萊塢公認最亮眼的新人，《大公司小老闆 （In Good Company）》、《黑色大理花懸案（The Black Dahlia）》、 《絕地再生（The Island）》和《頂尖對決（The Prestige）》中的她亦明豔動人，就算是她和伍迪合演的《愛情決勝點（Match Point）》也深得苦情神韻，偏偏在 《遇上塔羅牌情人》中卻成了沒有大腦，也沒有姿色，只是一位被愛情衝昏了頭的小花癡，她與休．傑克曼的愛情戲，更是乾澀到好像油盡燈枯的一對陌生人，別說化學效應了，連最簡單的物理互動都看不見，愛情不見了（或者更正確地說是根本沒發生），全片的魅力及邏輯也就蕩然無存了。
雖然劇情和影像都欠缺火花魅力，不過，伍迪．艾倫還是很懂得用音樂來煽情，「天鵝湖」和「胡桃鉗」的輕快芭蕾舞曲音樂，就是很能帶動輕喜劇的浪漫情趣，至於，周星馳在《功夫》中用來表現元秋快跑追逐周星馳的「彎刀舞（或譯劍舞）」音樂也在魔法表演中帶動了不少緊張情緒，伍迪的電影作品很少請作曲家新創音樂，而是偏愛從古典樂中找到妙趣橫生的對應音樂，因此看著他如何用古典名曲來詮釋《遇上塔羅牌情人》，反而是一堂有趣的音樂課了。