縱然有光芒萬丈的Tilda Swinton和壓抑內斂的 Julianne Moore，搭配「安樂死」的人道與罪責議題，以及James Joyce的感性文字和的Edward Hopper畫作風貌，《隔壁的房間（The Room Next Door ）》依舊無法成為Pedro Almodóvar的代表作。
所有Almodóvar偏好的色彩、名牌、禁忌元素，《隔壁的房間》一應俱全，裝飾得繽紛奪目，視聽設計無不賞心悅目，卻因為話講得太多太白，電影感大失，我們看到的是一場大型的Almodóvar裝置藝術秀，華麗有之，感性有之，感動不多。
《隔壁的房間》 描述戰地記者Martha (Tilda Swinton)來到癌症末期，要求好友Ingrid (Julianne Moore)住進隔壁房間，陪伴自主善終。Ingrid 卻選了樓下的房間。
生命來到最後時刻，難免會問自己還剩下什麼？還擁有什麼？還想怎樣度過最後時光？希望誰陪伴身旁？
Martha親人寥落，只剩友人，親人是遺憾，朋友成依靠，但也依舊有親疏遠近之別，能夠談心，能夠陪伴，就已屬難得。患難濃度，回憶純度，都有好戲可看。
美憾往事，透過Tilda Swinton委婉細數，每則生命風景都很淒美，但因都是補白，都是交代，都是浮漂在水面上的直線述描，水花濺射，華而不實。就算拍了一場女兒生父直撲火場的戲，直寫戰爭症候群，卻又不能呼應她從事戰地記者的內心呼喊與志業選擇，孤單直線少了曲折迴旋，就少了共振力量，殊為可惜。
至於Edward Hopper的名畫「people in the sun」更是直接說了白話文，圖畫是什麼，角色就做什麼，Edward Hopper專擅的寂寥之美，Almodóvar復刻得栩栩如生，意境清楚明白，無須彎轉，無須用心尋覓細思，也就少了千回百轉式的Almodóvar風格。
明明是Almodóvar電影，卻少了Almodóvar的深層韻味，應該就是《隔壁的房間》最難以形容的迷航滋味。
雖然我是那麼喜歡Tilda Swinton的母女魔法，也喜歡Julianne Moore面對死亡驚嚇的層次變化，更喜歡Almodóvar透過「The Dead」雪花飄落文字幻化而生的聲影交融……我遠遠欣賞著這些美麗，卻無法擁抱落淚。