琵雅芙的歌聲訴說著她的生命悲歌，她的傳記電影則在想像與放大中做出不同表現。
要拍同一位人物的傳記電影，切入點不同，趣味也就全然不同，對照來看，格外有趣。
只在人世中活了四十九年的法國紅伶琵雅芙（Edith Piaf,1915-1963），肯定是2007年復古熱潮的風雲人物，因為2007年柏林影展的開幕片選擇了法國導演奧利維葉．達漢（Olivier Dahan）既編又導的《玫瑰人生（La Môme）》做為開幕片，由氣質女星Marion Cotillard演活了她的傳奇一生，讓新世代影迷得能在她的豪邁歌聲與嬌小身軀中，驗証她的傳奇人生。
但是很少人知道，另一位法國名導演克勞德．李路許（Claude Lelouch）在整整二十四年前也拍過一部琵雅芙的傳記電影《莫忘今生（Édith et Marcel）》，兩部電影的兩種人生切入角度讓我們看到不同的創作視野。
執導過《男歡女愛》、《戰火浮生錄》和《偶然與巧合》的克勞德．李路許，在台灣擁有相當影迷，《莫忘今生》的影片知名度卻不高，頗讓人意外，電影描寫的是琵雅芙和法國拳王馬瑟爾（Marcel Cerdan）的愛情故事，劇情就從馬瑟爾搭機遇上空難，從琵雅芙幾近崩潰的場景開始回顧法國名伶和法國拳王的遇合傳奇。
《莫忘今生》的戲是從馬瑟爾空難的那個下雨天的上午展開的，琵雅芙的親友聽聞噩耗都趕到家中探視她，但是沒有人敢去叫醒她，通知她這個噩耗，只有等到她中午起床，開了房門，見到一張張如喪考妣的臉孔，才察知愛人往生了，因而痛哭崩潰。
《莫忘今生》的開場戲乍看之下是很震撼的，但在《玫瑰人生》中我們卻看到了以超現實手法說同一個故事的另類觀點。
《玫瑰人生》把故事發生點往前推到前一天，琵雅芙正和朋友舉行派對，她打了電話到法國越馬瑟爾，以撒嬌又命令的語氣要求馬瑟爾一定要坐飛機到美國來探視她，然後，她心滿意足地回到臥室睡下，一覺醒來，馬瑟爾已經來到身旁，深情脈脈地在床榻看著她，滿心愉悅地琵雅芙於是起身弄早點，要讓愛人吃個豐盛早餐。一推開門，秘書小姐愁苦地倚牆而立，琵雅芙開她玩笑說：「這麼早就來了哦？」到廚房弄好早點，端起盤子要走回房間，卻看見屋子裡來了好多人，大家臉上都很憂傷，經紀人出面告訴她出事了，琵雅芙當然不相信，剛才她才抱著馬瑟爾又親又吻的，怎麼可能出事？她衝回房間，床鋪上是空的，被褥凌亂，馬瑟爾不見了，她開始叫著馬瑟爾的名字，越叫越淒厲，卻喚不回任何人影。
看《玫瑰人生》之前，我己經先看過《莫忘今生》，算是對琵雅芙的人生有了些許認識，但是遇到這場愛情關鍵戲時，卻不能不佩服奧利維葉．達漢的處理手法，同一個人物，同樣的故事，不能超越別人的格局，翻新別人用過的手法，就會被硬生生地比了下去，在別人已經很經典的手法中找到新的切入角度，用更富詩境與想像力的手法，用這款「如夢似幻，夢醒更無情」的手法來呈現琵雅芙的期待與幻滅，當然也是極有說服力的。
新舊版本的對比，或許真的會讓人對藝術手法的多變活力有更深切的體認。有時候，則是另外看出了創作者的時代包袱與歷史印痕。
克勞德．李路許的《莫忘今生》中有兩場戲是《玫瑰人生》中完全迴避的，而且都是政治與歷史上的論述。
第一場戲是馬瑟爾在德軍佔領法國的二戰時期出賽德國拳王，比賽之前，全場觀眾以低沈的嗓音哼出了馬賽曲，馬賽曲就是法國國歌，用馬賽曲替法國拳王加油，背後情懷不言可諭，德軍一旦制止觀眾，拳賽也就比不下去了，偏偏馬瑟爾真的很爭氣，真的就在德國威權下打敗了德國拳王。
男方有如此英雄本色，女方也不遑多讓，琵雅芙的演唱會上，她先從舞台帷幕後方看到前幾排都坐著德軍軍官，立刻就使性子說她不唱歌給德國人聽，台前都是德國人，她就唱不下去了，德國人不撤，她就不唱，問題是當時法國戰敗，誰敢對德軍囉嗦，還好機伶的經紀人想了個點子說琵雅芙身材嬌小，坐在前排，看不清歌后神采，不如改換到樓上包廂，視野更好，德軍軍官欣然同意，危機也就解除了。
德軍佔領期間，法國人能夠不忍氣吞聲嗎？敢這樣威脅德國人嗎？李路許的處理手法或許符合了野史傳說，其實有相當程度的誇張與放大，目的只在為他們的戀情鋪錬一個吻合俊男美女身份的志氣節操，卻未必真的能夠這樣耀武揚威的，相對之下，《玫瑰人生》要把琵雅芙四十九年的人生濃縮在一百五十分鐘的電影中，勢必就要有所割捨，不談政治，只追蹤她的歌藝人生，只雕琢她的愛情波折，會減損琵雅芙的光輝與美麗嗎？強調了她們的政治潔癖就合乎真實？就讓人更喜歡她們嗎？
政治會過去，藝術會長存，不識琵雅芙的生平，只要聽到她的歌，依舊會喜歡與迷戀她，《玫瑰人生》的取捨與重現，自有其觀點，自有其韻味的。