看完根據押井守劇本拍成的動畫電影《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》後，我很想替押井守大聲拍拍手。
為什麼？因為沒有押井守，宮本武藏難以得能在2010年復生；若非押井守，動畫電影的邊界可能不會跨越得這麼遠。更精準一點說，一切全是因為，押井守敢玩，而且玩得虎虎生風，極精彩。
《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》是一部紀錄片，不，準確一點的說法是，它是一部用動畫拍成的紀錄片；不，更精準的說法是，它不只是一部紀錄片或者動畫片，它是一位老教授透過演講的方式，透過紀錄片、動畫片和講座的形式，重新討論了宮本武藏其人其事。雖然，押井守只是發想人和編劇，全片係交由西久保瑞穗執導，但是正因有為了押井守的手痕，《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》才得以不俗。
我對《武》片的形容論述之所以一改再改，原因只有一個：《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》兼具了各項跨界元素，什麼都沾了點邊，卻也不盡然可以歸類成某一類型之中，電影因此複雜，因此前衛，因此挑戰了傳統影迷的觀影習慣，因此看似信手拈來，就在不費吹灰之力之下，又攀附上了一個新山頭。
《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》的迷人之處在於押井守的人生癖好，有如張潮的《幽夢影》一書所說的：「花不可以無蝶，山不可以無泉……人不可以無癖。」人生有癖，才會窮一身之力去追求心中所愛，癖到極致就成癡了。癡情中人，只要抖落一身癡，花彩就無數。
宮本武藏是日本武士道精神的代表人物，武術上的成就在於他手持雙刀，開創出別樹一格的「二天一流」劍派，而且歷經大小六十餘戰，從無敗績。晚年更棄刀執筆，既有論述格鬥兵法的《五輪書》傳世，也在水墨畫與雕刻上另有地位。從決戰劍豪到浪漫浪人，他的銀幕形象已經有三船敏郎的電影版先行拍板定案，文學形象亦由川吉英治的筆給定了型。對中外戰史夙有研究的押井守，戰爭的陰暗與絕望，幾乎都在他的主力創作中佔有最濃烈的背景，原因在於對於軍事理論與實務的癖好，早已熔鑄。
拍任何一部電影，都基於有讓創作者動心的前提，重新詮釋宮本武藏的傳奇，前提在於押井守有話要說，他不但找到了述說傳奇的新方法，而且旁徵博引，縱橫捭闔地成就一家之言，觀看《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》，基本上就是聽押井教授（電影中的化身為就是那位武藏研究家犬飼喜一教授，每部作品中都有狗兒現身的押井守，這回雖沒有狗了，但是改由『犬』飼喜一登場，也是一絕），開講一堂日本與世界文化的比較史。《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》的論述，對他而言，不但是對英雄偶像的一次身心解剖工程，更是一次爬梳經典之後，交出的紮實讀書報告。
先破再立，是押井守必然要面對的挑戰，第一個關卡在於宮本武藏太有名了，對於很多日本人而言，他根本已是傳說之神，如果只能覆誦前人都已敘說的往事，格局和視野太有限了，但是宮本武藏的豐功偉業卻也不容迴避，押井守的劇本就先讓世人熟知的宮本武藏以劍豪之姿熱身，從他與佐佐木小次郎在船島上的經典對決場景開場，就在世人誤以為即將看到一部武俠動畫之際，鏡頭一轉，直接把世間流傳的各種宮本武藏形象，全都歸諸於「虛構」，「押井『說』」才得以登場。
雄辯滔滔是「押井『說』」最有趣的神髓所在，「五輪書」的「五輪」與奧運「五環」的淵源說，其實查無實證，卻有言之合理的連結趣味；同樣地，宮本武藏的雙刀流，則是脫胎自步兵與騎兵的實戰心得，押井守就從這裡一路鑽進去，從西洋騎士到春秋戰國的戰車戰馬，時古忽今，舉證歷歷，粲然成章，煞是好看，導演西久保瑞穗更發揮了日本人最愛的資料佐證功力，充份運用了電玩遊戲和兵棋推演的構圖影像，讓全屬加工繪製的「動畫片」也能發揮強力「紀錄片」的「資料」功能，編導的用心與功力，遠比《科倫拜校園事件（Bowling for Columbne）》靠著《南方公園》的動畫片段來強化論述的作法，可說更上層樓。
自由自在，無所不能，一直是動畫電影最開闊的創作空間，《宮本武藏－雙劍飛馳之夢》的音樂處理也是一絕，貝多芬的古典樂，清幽雅致，但不失現代風格的三弦配樂，以及作曲家泉谷茂（泉谷しげる）所寫的「生まれ落ちた者へ / BIG BOY!!」，都讓全片的音樂風格及音響震撼，份外突出，電影的聽覺如此多元有趣，視覺亦不遑多讓，不但兼具了探索傳奇英雄的細節考證，更透過犬飼喜一教授與美女助理的搞笑KUSO，提供了插科打諢的趣味，最後的船島決戰，更是直接把等待、觀潮、日出和激敵的對戰精華都融縮進五分鐘的高潮之中，押井守和西久保瑞穗的雙刀合流，就此打造出了一部極其不俗的動畫片。
疆界意味著人類的極限，敢於開拓新疆界，才有新可能，押井守的血脈中顯然流有冒險犯難的開拓基因。
