原本去年就已經準備妥保羅．紐曼（Paul Newman）主演的系列作品，想要好好研究，但是俗務纏身，始終沒看，直到保羅過世後，才明白不做功課，就會錯失太多人生的精彩與美麗，於是趕快拆開ＤＶＤ，逐一欣賞了。
首先是馬丁．瑞特（Martin Ritt）1964年的《父子恩仇錄（Hud）》。當年曾獲七項奧斯卡提名，最後是華裔攝影師黃宗霑（James Wong Howe），男女配角馬文．道格拉斯(Melvyn Douglas)與派翠西亞．尼爾 (Patricia Neal)三人獲獎，保羅．紐曼雖然獲得男主角提名，卻未能獲勝。
做為保羅．紐曼的早期作品，《父子恩仇錄》最有趣的一點在於他的戲路並不符合正面英雄的傳統，反而是叛逆桀傲的「壞男孩」。開場戲是他的侄子到鎮上尋找夜不歸家的叔叔赫德，卻發現他搭訕了有夫之婦，更糗的是女方丈夫也在清晨六點回到了家，他卻能快速穿好鞋子，責怪侄子怎麼還不回家，機巧避開了男方動拳的災禍，轉移了責任焦點，明明是他是走在火線偏峰的浪子，何以觀眾不責怪他的道德有虧（偷人妻，嫁禍侄子），反而會讚佩他的機巧呢？
保羅．紐曼的戲路從來不是完美人格的完全英雄，從《江湖浪子》到《虎豹小霸王》，從《刺激》到《金錢本色》，戲劇人格上都有一定的陰鬱與負面色彩，然而多數還是小節出入，不算大奸大惡之人，小壞反而讓他多添了一點不受羈絆的自由任性色彩，投射了觀眾追求冒險的基本欲求。
保羅．紐曼曾說他完全不喜歡赫德這個角色，對於影迷推崇赫德是60年
代的叛逆英雄深覺不可思議，但是那和他的詮釋方式有關，例如《父子恩仇錄》的配角派翠西亞．尼爾飾演的是徐娘半老，但是風情萬種的幫傭管家艾瑪，她聞得出赫德車上出現的女性香水品牌，也怡然自得地成為赫德一家三口的性幻想偶像，而赫德對她的蠢蠢欲動，不但是血性本色，也具現了陰陽互動的能量流瀉，例如赫德在揚言要對艾瑪採取攻勢之後，真的就趁她不備抱了上去，感情上曾經做過棄婦的艾瑪不疾不徐，對於男人其實已經心如止水，她樂於展示自己的魅力，收割別人讚美的眼神，但是不屑回應，於是就冷冷地對身後的赫德說：「你做這種事，從來都不問女人肯不肯的嗎？」赫德的回應是：「我通常只問妳先生幾點回來？」
這是痞子才會有的心態和話語，從保羅．紐曼的嘴中脫口而出時，其實像極了1960年代馬龍．白蘭度、詹姆斯．狄恩和華倫．比提（Warren Beatty）這些藝人共有的叛逆野性特質，就算粗魯不文，卻很能贏得女人的喜愛及男人的認同。如果只限於肉體試探，那或許還算風流，問題在於他最後卻真的酒後亂性，差點強暴了艾瑪，從風流到下流，赫德的角色就成了負面示範，難怪保羅會很厭煩這個角色，或許也因為角色塑造喪失了同情與憐憫，以致於觀眾最後也喪失了認同與接受的目標了。
《父子恩仇錄》更詭異的角色刻畫則是赫德與父親荷馬的理念與道德衝突，荷馬並不喜歡這個孩子，他們的衝突點在於家中牧場養有兩百匹牛隻，因為其中一隻意外暴斃，可能是罹患了急性傳染病，一旦確認，就得全數槍殺掩埋，荷馬是循規蹈矩之人，即使心痛不捨，也會奉公守法，赫德卻主張要趁疫情尚未確定之前，趕快賣給不知情的外人，以免損失慘重。一位理念清高，一位投機現實，父子人格相差不可以道里計，衝突自然就難免，於是又有了年輕人狠批長輩擋路，不讓新秀接班，卻因決策錯誤，遺害子孫的控訴。
如果赫德有美麗的人生規畫，他的抗爭勢必理直氣壯，廣獲同情，偏偏《父子恩仇錄》的劇本並沒有這樣的視野與企圖，人老了，自然就會被時光淘汰，子孫再不肖，也總有接班的一日，少了同情與期待，《父子恩仇錄》的主角因此就極不討喜，以致於有所堅持的荷馬與艾瑪反而成為性格鮮明的角色，也順利獲得演技獎項的肯定，主角紅了名氣，但是配角實力才獲肯定，《父子恩仇錄》具體說明了保羅．紐曼老年才得獎的「選戲」障礙所在。