他的科技本事創造了無數電影夢幻，但也提供了無數驚悚與歡樂！
好萊塢知名電影特效大師史坦．溫斯頓（Stan Winston）因骨髓癌去世，享年62歲，在六月二十二日舉行的葬禮上，他的長期合作夥伴史匹柏導演說了幾句話：「他取走我們的夢想，溶入他自己的夢，用鉛筆、黏土和電腦實踐這些夢想，他讓我們的點子有了生氣，也有了生命。」
人們看電影，多數很少去注意特效人員的名字，我們只是觀看，然後不是尖叫，就是歡呼，這些打心房裡面直接跳叫出來的聲波悸動，其實就是對科技高手的最窩心肯定，回顧史丹過去的代表作品《異形２（Aliens）》、《魔鬼終結者2（Terminator 2: Judgment Day）》與《侏羅紀公園（Jurassic Park）》，他的確創造了非常多讓人難忘的電影夢幻。
最近讀了一些史坦生前的訪問錄，他很少談自己無中生有的創意與技法，他樂意分享的其實是最基本的創意概念，例如他認為人和禽獸之別主要就在於人有創造力，創造源於想像力，再配合科學實証，因而得能夢幻成真，蔚為日常生活用品，例如百年前的人類很能想像「天涯若比鄰」的電話或電視功能，率先提出這個理念的人常常會被笑成瘋子，但是創造就是人的本質，想像力也是人的本質，小說家Jules Verne在1869年發表《海底兩萬哩（Twenty Thousand Leagues Beneath the Sea）時，沒有人聽過潛水艇的概念，小說家的想像力刺激了科學家和發明家，如今已經發展到核子動力的高科技產品了。
同樣地，當你看著小說家Jules Verne在1865年所寫的「登月之旅（From the Earth to the Moon）」科幻小說時，難免也會嗤之以鼻，在飛機都還沒誕生的年代，人類如何飛向月球？小說中強調用加大炮把旅客射進月球的想法，確實是不太實際的狂想，但是百年過去，科幻小說的預言一一成
真，太空旅行的夢想逐步落實，只是載具不再是大砲，而是太空船了，史坦認為「幻想成真」就是想像力和創造力相互刺激的結果。
「想像力刺激了我們的創造心靈，逼使我們去尋找讓想像成真的可能做法。」史坦說，「《侏儸紀公園》的小說家麥可．克里奇頓（Michael Crichton）在科學理論的基礎上，預見了科學家從細胞基因中抽取元素繁殖滅絕生物的可能性，他寫成了小說，我們也拍成了電影，如今在科學家的反覆實驗改進後，一切正在發生中…」史坦相信科學研究加進了「想像力」的燃料後，就激生了創造力，
幻想與真實人生的差距其實沒有想像中那麼遙遠，但是替電影打造夢幻，實踐夢想，史坦相信科學研究加進了「想像力」的燃料後，就激生了創造力，卻有句很貼切的名言：「科幻故事所以迷人，想像力固然重要，但是更重要的卻是它有個動人的好故事，創造一個奇幻的角色來訴說或表明這個故事，其實只是一種吸引大家關切的方法而已，好故事才是好戲的核心，科技場景只是吸引你被戲所迷的方法之一而已。」
這兩天的外電特別提到了科學家預言，五年之內就會有安裝人工智慧的性愛機器人上市，他們懂得甜言蜜語，也會配合肢體互動表現情人體態，讀到這則新聞，立刻就會想起史匹柏電影《人工智慧（A.I. Artificial Intellegence）》中所創造的性愛機器人裘德．洛，甜言蜜語是他的強項，安慰人類寂寞身心更是他的專業，問題在於他是機器人，會短路，也可能會從人工智慧中培養出自己的靈魂與愛恨，有了人格，就有了苦痛，機器人與人的矛盾衝突，提供了《人工智慧》最引人感慨與發想的戲劇溫床。
史坦創造的都是戲劇道具，栩栩如生是他的魔法所在，但也因此引人好奇：這些道具和模型，會不會也有自己的生命呢？史坦的回答也很有趣：「那些都是創造力衍伸的產品，的確，它們很有趣，很可愛，但是純粹是想像力激生的藝術產品，是強化戲劇效果的工具。」它們創造了幻像，雖然有時候好像大到可以吃掉你（如《侏儸紀公園》的大暴龍），但是幻象就是幻象，驚險歸驚險，但也只是想像力的產物而已，現實與想像的分際，創造者自己可是清楚得很，沒有迷亂，沒有迷航。