金馬獎獎座是楊英風設計的，但是《我父英風》並未特別聚焦此事，因為編導還有更多更重要的話，想說給大家聽。
一味敲著打字機上的字母鍵，答答鏘鏘，就能成就一幅畫，一幅母親的肖像。電腦還在dos作業系統的時候，只要下對指令，列表機確實能夠畫出圖案。楊英風卻領先dos系統，早在1948年就透過剛學會的打字機，敲打出母親陳鳳凰的肖像。打字機就是那個年代的書寫科技工具，一張圖就看到了楊英風駕馭科技的豪情與天賦。
符昌鋒執導的《我父英風》，因為主角已經過世多年，透過作品介紹一代大家楊英風，只要作品讓人嘆服，勝過千言萬語。
其中，鳳凰雕塑是楊英風作品最耀眼的代表作。原因之一：鳳凰是母親的名字；原因之二：從小最迷戀母親坐在梳妝鏡前海外妝的身影，化妝鏡旁的鳳凰雕刻，深印腦海。原因之三：鳳凰身影既有曲線流動，還能凸現素材韌力。
孺慕，是藝術莫大動力。生活，就是最大養分。鳳凰元素的進駐創作DNA，為藝術源起做出美麗註解。
況且，鳳凰作品另有傳奇。1970年大阪博覽會中華民國館場外的「有鳳來儀」景觀鋼構，亮麗傲人，那是楊英風在短短三個月內完成的緊急救援，卻能成就傲世作品，何其不易！
楊英風1997年辭世，享壽七十有二。《我父英風》來不及拍到他的身影，幸好作品極多，而且還留下珍貴的錄音檔，再透過出家三女兒釋寬謙的追尋與憶訪，走訪散落各地的作品，回憶、剖析與直擊，多方面建構出楊英風素描。
女兒既然是紀錄片的主線，釋寬謙記憶中的父親成了珍貴的獨家觀點。尤其是出家後再見父親，楊英風不但仔細聆聽了女兒說經弘法，第二天還能將女兒談話的重點做成一張表格，將他的聆佛心得呈獻給「師父」女兒。此舉，代表楊英風不但認真聆聽，而且一路認真學習，尋常角落的自然人格，何等珍貴？
電影即時拍到了朱銘大師生前談話，聽他回憶當年自己按門鈴拜師的心路歷程，聽到楊英風告誡朱銘：不要學他，才能自創一格。大師尊崇大師不但讓人看見日漸示微的師門倫理，也見證了人間佳話。至於做自己才能成就自己，更是至理名言。
至於不鏽鋼介面的光影反射，可以讓作品持續幻化，又與空間對話，看著一尊尊雕像，《我父英風》提供觀眾從咀嚼藝術中得著浸淫大師風華的能量。
