就視覺表現而言，Netflix 的八集影集《雷普利（Ripley）》是非常迷人的義大利風情畫。
豐富歷史、藝術古風的絕美之城搭配走不完的石板階梯，轉個彎就是大理石廊柱的建築質地與曲線，回個身就是山就是海就是城邦的自然頌歌，都散發兼具秀麗與雄偉的強大磁力，讓人好想再走訪一次義大利。
攝影師Robert Elswit的選景與構圖，讓每個畫面都美的像幅畫，不論是戲劇欣賞或城市行銷都居功厥偉。
就罪惡懸疑而言，Steven Zaillian編劇導演的八集影集《雷普利》，把美國作家派翠西亞海史密斯（Patricia Highsmith）一手打造的Ripley 宇宙，做到最貼切的鋪陳。
犯案前的欲語還休，相關人士的凝視目光、警方辦案的鷹眼精算，對Ripley是摧心折磨，對觀眾更是揪心磨蹭，如同浸泡在一池滿滿的suspense溶液的水池中，從裡到外盡是焦慮懸宕，絕對比Ripley更苦更焦躁，完全符合了Patricia Highsmith強調的：我寫的是懸疑小說，不是犯罪小說。
寫過《辛德勒的名單》劇本的奧斯卡最佳編劇Steven Zaillian，絕對是讀透Patricia Highsmith的知音讀者。
就選角表演而言，飾演Ripley的Andrew Scott卻經常讓我「出戲」，寬碩的額頭、風霜稜角的面容符合歷經風霜淬磨的失意中年人，應該是揮金如土卻學藝不成的Dickie的「學長」，而非「同學」，他渾身上下那股「沒人緣」的冷峻氣質，隔絕了周遭友伴、也阻隔了觀眾。
比較可喜的是導演給足了Marge 這位女角身心空間，超越了所有電影版本對這個角色的關心與同情，當然，Dakota Fanning詮釋的Marge，有著書寫新書的困局、愛情依附的迷惘，還有協助辦案的執拗，都讓Marge有血有肉有個性，不再是電影版的花瓶。
更有趣的是在小說裡「壯得像頭牛」的富家子弟Freddie，這回換成身形有些纖細，容貌清秀的歌手Eliot Sumner（歌手Sting的兒子），甚至還給了他一位男性伴侶，讓Freddie對Dickie的親熟、對Ripley的敵意都起了截然不同於原著的氛圍，這當然是對原著的「背叛」，卻達到「超越」的改編效應，讓Freddie得著凹凸鮮明的雕刻。
Steven Zaillian的超越創意還包括讓大畫家卡拉瓦喬（Michelangelo Caravaggio）的作品與際遇都成為遙相呼應的平行論述，他筆下的人物既是聖經故事的重生，也是他夫子自道的double vision ，用來註解Ripley遊走在Dickie和自己之間的身分交錯，對比Ripley的落難、避難與脫困，也發揮共振效應，讓古典素材得到浪漫新生，功力非凡。
至於卡拉瓦喬成就的藝術之美，Ripley是鑒賞知音；卡拉瓦喬的追尋、失落與傷害，更是在在呼應著Ripley的處境，甚至，「有光」強化了卡拉瓦喬的作品魅力，也成為Ripley向警方攤牌的武器。這些奇思妙想都讓也影集版的《雷普利》超越了電影前作。
影集版有八個小時的長度可以慢工細磨，不時讓我出戲的Andrew Scout，則讓我有餘力來欣賞攝影與編劇的雕琢，當然也浸泡在每一位旅館掌櫃一眼就會看穿鬼怪心思的人情練達。
至於最後出現的神秘嘉賓John Malkovich，相信熟悉Ripley電影宇宙的影迷應該都會有不敢確信的喜悅。他是電影的連結與傳承，也是影集的開展與新生，我期待著第二季。
