影像是電影的肉身，會用影像來說故事，就能留下永遠難忘的紀念。雕琢影像，因而成為中外導演最重要的創作創泉。
用影像說故事的手法因人而異，最簡單，但也最高明的手法就是創造一個具體的符號，讓人乍看新奇，再看有味，反覆排比後，激盪出豐沛的意象來呼應電影的微言大義。
《托斯卡尼豔陽下》中的女主角黛安．蓮恩為了治療離婚的傷痛，遠赴義大利旅遊，她只肯參加同志旅行團，前提是不會有人來搭訕，來騷擾她這位心靈千瘡百孔的單身婦人。
這個前提說明了：她的愛情傷口鉅大無比；一時之間，不想再沾惹情愛。
緊接著，她莫名其妙地被托斯卡尼的一幢老房子給吸引住，加上鳥屎淋頭的奇蹟發生，所以就買下了托斯卡尼的老屋。老屋的定義就是年老失修，不修不能住，一修起來，搞不好就會發生類似《錢坑》那種災難，然而《托斯卡尼豔陽下》主題在愛情，在生命的再出發，所以修房子的趣事與災難點到為止，用波蘭人的異文化來妝點托斯卡尼「河納百川」的寬厚文化魅力，用單身女人的自立自強打造生命的新輪迴。
老屋的牆壁上有座古色古香的水龍頭，多年前，那該當是屋主歡樂和煦的泉源象徵，但是屋宇老了，主人走了，水龍頭也失了光彩，黛安．蓮恩進駐老宅時，水龍頭滴了兩滴，就不再淌水了。
這就是電影最愛玩的影像象徵。水龍頭見証了古宅的斑駁，水龍頭更具現了黛安的心靈荒枯\。會看電影的人第一眼看到不淌水的水龍頭，就知道這座水龍頭最後一定會冒出水來，問題在於它何時出水？它又如何出水？出水的時機與方法就關係著影片的格局高低。
黛安．蓮恩的婚姻失敗，最讓她痛心的原因在於她一直以為自己幸福，直到一天早晨醒來，才聽到枕邊人告訴她，其實他從來沒有愛過她。那種遭人遺棄的意外、挫敗和失落，讓她完全喪失了信心，特別是只能物傷其類地和其他失婚族窩居在小公寓裡的屈辱，更讓她生機斵喪。出走，成為她找尋生命出口的必要道路。
邱比特是世界上最快速的短跑選手，來得急也去得快，片刻的巨大歡愉之後，往往留給你更大的懊惱與傷痛。所以，單飛後的黛安．蓮恩就一直提醒自己不要再輕易被邱比特給沾上黏上，面對著到處放電，自以為是的義大利男人，她是退避三舍，敬而遠之，那種心情，就像牆角的水龍頭一樣，曾經見証風華，如今只肯退守牆腳，無風無雨不與俗人爭。顧影自憐的她，幾度看著不會滴水的水龍頭，其實，想到的就是自己的心情與處境吧！
導演Audrey Wells這時候有兩種選擇，一是老房子修好後，她也療傷完成，終於找到可以依靠的新男人，「從此」過著幸福快樂的日子；另外則是，一個人的生活畢竟也沒有不好，修房子的過程讓她找回了信心，找回了生活的樂趣，讓她了悟了「有沒有牆壁並不重要，重要的是屋子裡住著什麼樣子的人」。
很懂得中年人心境，曾經寫過《來跳舞吧》劇本的Audrey Wells選擇了這兩條路的折中道路。路上的邂逅讓黛安．蓮恩得識新歡，酣暢的魚水交歡，讓她困頓的肉身和心靈都得到紓解，生命和劇情如果就此一帆風順，那真是童話故事裡才會有的情節，Audrey Wells特地安排了改穿白衣，千里迢迢急奔會情郎的黛安在興高采烈的同時，赫然發現邱比特已經在她缺席的日子裡把金箭射向了另一位女郎。世人的愛情道路，誰不是千瘡百孔的呢？這回的二度的灼傷，不是故意傷口灑鹽，而是把看似已經結疤的傷口再度挑破，讓餘毒流盡的必要治療。
電影中說，義大利人不曉得火車什麼時候會通行，但是先把鐵軌鋪好，終有一天會行車的，愛情的世界也是如此的，只有走出自怨自憐的生命陰影，只有真的能夠充份享受陽光、和風、文學和藝術的歲月，走出期待愛情敲門的歲月，或許\邱比特就在下一個轉彎處等著你呢，而且，就算邱比特不來，你的日子過得照樣精彩。
人通達了，水管也通達了，山河歲月的美醜原來就是人心的對照，《托斯卡尼豔陽下》的劇情終結在水龍頭一直噴水的畫面上，黛安．蓮恩光著腳踩著水在那兒歡笑著，身旁沒有男人，那是她自得其樂的歡愉，這就是電影最終極的主題論述：快樂要自己找，生命的源頭活水就不掘地可出。望著乾枯\的水龍頭重新復活，觀眾找到了導演要給的答案了！