雖然導演林育賢強調《六號出口》是青春傷逝之作，但是該片的美術設計卻很銳猛，讓人眼睛一亮。
大人們始終搞不懂年輕孩子在想什麼，老在質問孩子：「電動有什麼好玩，為什麼始終打不膩？」孩子們對於大人的所做所為通常也是嗤之以鼻，賺錢真的那麼重要？政治口水真的要每天晚上吵上兩小時嗎？互不理解，互不欣賞，互不往來，就有了代溝。
林育賢執導的《六號出口》卻希望搭起一座溝通的橋梁，因為台北市西門町就是老少雜混的奇妙場域，絕對的矛盾，絕對的不搭調，卻能夠「河水不犯井水」或者「清濁交流，氾濫決堤」地共同織就西門町的色調氛圍。
林育賢處理「河水不犯井水」的方式就是直接讓大家看見只有在西門町才會發生的浪漫（或者瘋狂，或者愚蠢）：少年們會坐進購物籃中，隨著摩托車的拖引，在街頭狂飆，只要摔不死，就依舊還是一條好漢；舞池中的ＤＪ可以不懂黑膠唱片的正反面，只要做怪，就能把妹；少年們會在肛門上夾著沖天炮，接受火炮沖天的灼熱與刺激；少年們寧願冰封Freeze個人秘密的時髦前衛…諸如此類的白爛情節，不需要合理性的解釋，反而是越放得開，越能搞怪，就越符合青春的律動與氣息。
同樣地，老年人也能在西門町中自得其樂，喝茶、打牌、打屁，都是老人打發黃昏時光的方式，他們的行動或許已經不夠便捷了，但是不服老的心智就像他們身上穿著的花襯衫一樣，熱情和動能靠著花色，也能有飽滿的舒暢，更何況他們自有一套江湖法則，知道如何互通訊息，不論是靠手機或飛鴿…
這時候，林智賢在《六號出口》中展現的美術功力其實就是全片最鮮明的旗幟，從賣Ａ書的車攤到少女居住的宿舍，時而燈火輝煌，時而富貴奢靡，繽紛又飽滿的色彩，創造了台灣電影少見的綺麗氛圍。
同樣地，老人世界的仰角逆光，或者長巷黃燈下的光影處理，既呼應了老人的黃昏，也多添了三分神秘。
林育賢處理「清濁交流，氾濫決堤」的方式則是以援交做重心，人氣暢旺的西門町原本就是名利交易場，代溝分明的老少卻能在金錢與欲望的匯聚上找到交集：老人靠金錢獵取青春的氣息與滋味，少女（或少男）則是用肉體來交換金錢的飽滿，援交就是最典型，最各取所需的交換行為。
這時候的美術效果就以綑綁老妖的紅線魅影最為經典，林育賢選擇用監視器中的模糊影像營造頭戴鴨舌帽老妖的妖氣，繼而再以滿室紅線的盤根錯節，綑紮出血氣血脈賁張的腥臊氣味，最後帽掀人現形，性別倒錯的驚訝錯愕，更具體呼應了西門町的頹廢深淵，以及沒有什麼不可能的事實現象。
當然，秋葉會提供的自殺試管，從造型、液體、人體到光影的處理，在在都散發著台產電影中少見的恐懼元素，妖豔而有寒意。，
《六號出口》的戲劇張力或許不如預期，但是美術與攝影的優異搭配，卻也使得這部青少年次文化電影找到了多元的族群密碼，看到這麼自信的美學展示，你可以確認，攝製團隊是很清楚呼吸到西門町少年的氣息，那無關純濁，就是存在。