Musical 有歌有舞，但是Musical不等於Comedy ，Musical也並非不適合承載嚴肅訊息。
Musical的音樂節拍若能和心跳共振，歌詞大意若有所悟，又能讓你感受歌者起舞的身心律動，肯定是迷人的歌喔片。法國導演Jacques Audiard /賈克·歐迪亞執導的《璀璨女人夢（Emilia Pérez）》音樂聲聲入耳入心，歌詞又兼具現實批評與心靈呼聲，聲色表現都極其華美，算是melodrama的成功典範（相對之下，政治「正確」的《魔法壞女巫（Wicked）》根本是災難）。
《璀璨女人夢》透過黑幫老大因為變性，脫離黑暗昨天，另創慈善人生的傳奇，點出了墨西哥黑幫橫行，失蹤人口極多的悲慘現實。再透過歌舞形式，有效傳達了「拳頭論尊卑、歹路不可行」的黑幫現實，再囂張、再神通，命運終究要來收帳清算的故事。基本上是有「奇觀」效應（飾演變性老大的Karla Sofía Gascón，本身就是跨性別的實體人物）的通俗劇。轉場手法流暢自在，歌曲動聽，舞蹈兼具寫實與詩意，觀影過程極其悅目又悅耳。
或許正因為全片調度剪輯處理得如此華麗順暢，卻引發了反彈，有些墨西哥人認為導演醜化了墨西哥，更有人斥責誰會用歌舞片的形式來講911悲劇？！
這些批評可以理解，也部分言之成理，卻是《璀璨女人夢》不可承受，也不應承受的重。
賈克·歐迪亞有沒有醜化、剝削或利用墨西哥黑幫造孽人間的殘酷現實？當然可以討論，這款禍害犯罪主題以前無數的動作暴力電影都討論過，為何唯獨《璀璨女人夢》要承受這麼沉重與沉痛的責難？
歐迪亞運用的音樂舞蹈並不是在傳播歡樂，而是透過可以共鳴的歌聲、情緒與肢體躍動，讓更多人感受黑幫爲害。尤其是「微光行動」的互動、共鳴，從情緒的構圖，都處理得有型又有神。
硬要挑剔的話，應該是販毒集團老大（Karla Sofía Gascón），轉型太容易、改邪歸正太輕鬆、從心動到行動，沒啥贖罪就變身成了大善人。她的光鮮亮麗卻源自自己一手早就到黑與苦。
而且老大本性難移，一旦不能隨心所欲，就會護短為惡，再遭反噬。但是這個角色的命運起伏起，不就是最符合melodrama 最容易引發共鳴與關切的套路嗎？
至於飾演律師的Zoë Saldaña（在我心中，其實她才是主角）是要收錢辦黑心事，替壞人打贏官司？還是替「從良」的黑幫老大辦好「微光」計劃，扶弱濟貧？她的困頓、疑惑、滿足與失落，都厚實了這個角色的肌理，可惜她演來太用力了些。
Musical 與Melodrama的互動連結，歷史悠久，《璀璨女人夢》非得承擔「微言大義」的責任包袱，還真是太過沉重的要求，坎城影展肯定了全片的藝術成就，奧斯卡只肯定了歌曲魅力，以及Zoë Saldaña的努力，其實還未能凸顯Jacques Audiard 的功力與《璀璨女人夢》的多方位成就，只能徒呼負負。
今天沒有單獨介紹《璀璨女人夢》中的歌曲，得獎的「El Mal」詞曲都好（中文翻譯功不可沒），兩張原聲帶中的其他歌曲同樣動人，去看、去聽，應該就會有共鳴的。