你會怎麼吃甜筒冰淇淋？你會怎麼拍演員吃甜筒冰淇淋？
要不要吃？視劇情需要。怎麼吃，則是時間問題。
劇場表演如果吃起甜筒冰淇淋，多數許可從頭吃到尾，電影表演則受限時間，點到為止。挑剔的觀眾難免不耐，嫌導演沒其他戲可以拍了嗎？
看完林奕華執導的舞台映画《兩個人的一一：婷婷的14首搖籃曲》，印象最深的就是路嘉欣和王宏元吃甜筒的戲。（請笑我庸俗嘴饞）
關鍵不在吃，而在概念。
因為，兩人一左一右同時開動，女生輕剝快啃，漂亮俐落；男生粗手濫撕，破紙滿桌，還不忘先把包裝紙啃個乾淨，再慢舔筒冰。
全紀錄，不只是吃食紀錄，更是時間紀錄。傳統電影被劇情綑綁，不許可慢條斯理讓時間滴答前進，舞台映画則偏重概念，疫情隔離中的男女時鐘慢了，吃食全紀錄，更貼近紀錄時光慢走的煎熬。
也因為是電影，吃食甜筒的聲音細節被徹底放大，聲聲入耳的唇齒摩擦，強化了吃食的口感與舒暢。
相較舞台與映画，林奕華說他現在更偏重映画，我相信那是技術延展的魅力，但是活用劇場特許的時空座標，同樣也讓映画得著更能落實「概念」的自由天地。
例如林奕華就讓比肩而坐的路嘉欣和王宏元，既無任何目光交會，更是旁若無人只顧吃自己，只顧自己吃。疫情隔離中人，必定獨居無相親，但是忙著滑手機的疫後男女，不也耽溺在一已世界中嗎？概念就是要有無限延伸的能量，《婷婷的14首搖籃曲》做到這一點，就將導演的概念拋給了觀眾。