功夫貓熊：打破舊醬缸

李安孤軍深入英國大本營，接拍英國文學作品《理性與感性（Sense And Sensibility）》，連一向自視甚高的英國人都找不出什麼毛病，就算成功出擊；美國夢工廠能夠拍出老中也沒有太多意見的《功夫熊貓（Kung Fu Panda）》，當然也算成功的。

《功夫熊貓》的片名其實已經說完了電影的角色與戲肉。角色造型靠肥胖胖，圓嘟嘟的熊貓來吸引大家；戲劇內容則靠懶肥又好吃的熊貓不但能練成功夫，甚至參透無字天書成為神龍大俠，內含的動感與趣味，也就建構出動畫電影與年輕影迷的互動基礎。

華人世界最神奇的武俠與功夫傳奇在《臥虎藏龍》、《追殺比爾》與《功夫之王》等片的推波助瀾下，其實已經成為最鮮明的文化外銷產品，是好或壞的關鍵在於製作團隊是否真的對武俠世界做足功夫，而且對細部關鍵都能心領神會，才不致於發生《功夫之王》那種替神仙畫眼影的謬誤與醜化，《功夫熊貓》的編導與美術製作群的研究功夫是下得夠深，從虎鶴猴蛇到螳螂的形意拳，到點穴與無字天書的趣味，其實就是武俠電影的大雜膾與大集結，偶而出現一些《蜀山劍俠傳》的影像或《楚留香》的相似旋律，其實是無傷大雅的雜抄匯聚；至於玉皇宮裡的梁柱因為取翠玉之綠，散發著螢光綠的妖豔色彩，頓失清修趣味，則是刻意求工的美學失控了。

卑微小人物變成大俠，其實是多數金庸武俠小說難以迴避的創作原型，從郭靖、楊過到張無忌，無不如此（古龍的小說則是偏愛大俠出場就已是大俠，從李尋歡、楚留香到蕭十一郎都是如此），化不可能為可能，本身就提供了濃烈的戲劇轉折，也是打造糖衣美夢的一種希望工程，《功夫熊貓》強調「只要相信，就能成功」，表面上是充滿勵志精神的向上口號，其實卻是過度樂觀的過甜糖衣，但做為娛樂噱頭，還算是色彩繽紛的包裝了。

格局雖然不新，《功夫熊貓》的巧思卻在於懂得「因材施教」，這才是全片最有趣，也最有啟發性的轉折。體重超重，行動緩慢的熊貓阿波遇到挫折就想吃，想吃就會不擇手段搶食物，因此才從《醉拳》的類似場景中找出靈感，讓紅熊貓「師父」找到了用食物誘使阿波練功的訣竅，不但合乎人性邏輯，同時也得能從師徒二人爭食包子的過程中，從「到手」到「到口」，發展出變化無窮的你來我往，你爭我奪的排列組合及互動趣味，讓這種小人物「改造」工程充滿了喜趣與動感。

至於習武是為了強身？還是為了爭強奪名？則成為《功夫熊貓》的另類教育命題。論功夫，殘豹是超強高手，論心性，他卻已被權力名利所蔽，只為了爭個神龍大俠的虛名，不惜欺殺滅祖，荼毒生靈，看起來的確墜入了傳統武俠小說的窠臼之中，但是《功夫熊貓》轉了個小彎，不再聚焦於殘豹的殘暴不仁，而是讓紅熊貓「師父」在殘豹打入天牢後就不苟言笑，甚至最後師徒相會時，還會坦承當初確實因為有「青出於藍」的驕傲，矇蔽了良知與雙眼，識豹不明，甚至還一再激勵他力拚大俠，終致走火入魔而悔恨終身，最後非得贖罪補過不可。「教不嚴，師之惰」，古有名訓，「教太嚴」呢？會不會反而誤灌了爭強奪勝的偏狹價值觀呢？反而成為「師之過」呢？

至於神龍寶典成了無字天書，傳家秘方就是沒有秘方，私密與真相之間的弔詭，訴諸個人參透與頓悟，既有禪宗哲理，也有道家精神「無用之用是為用」的衍伸，再度証實了《功夫熊貓》的工作團隊消化了不少中華文化，也找到了簡單有趣的表現方式，值得困在醬缸世界的創作者深思反省。