情非得已：入戲被人罵

自導自演，聽起來名氣響亮，但是是非也多， 一旦與藝人之間有瓜葛，就難脫瓜田李下之嫌。

因為導演愛上女主角是經常發生的事，男主角愛上女主角更是屢見不鮮，布萊德．彼特( Brad Pitt)不是與安潔莉娜．裘莉(Angelina Jolie)合演了《史密斯任務（Mr. And Mrs.Smith）》，未必就會共締良緣；1979年時秦漢自導自演的《情奔》，就因為他與女主角林青霞吻個不停，吻戲透露了私心，使得他們之間的戀情「鐵証如山」，因而引爆了家庭革命。

義大利導演柴菲瑞利（Franco Zeffirelli）執導《殉情記（Romeo and Juliet）》，就要求還不滿二十歲的羅密歐（由李奧納．懷汀（Leonard Whiting）飾演）和茱麗葉（奧莉薇．荷西（Olivia Hussey）飾演）每天窩在一起玩耍，因為男女雙方真要有好感，演起愛情戲才生動感人；演員如果是仇敵，感情戲就完全不來電，不但有如隔靴搔癢，甚至還會露饀現形，被人發現一切都是假。

英國大導演大衛．連（David Lean）則是不但要求演員入戲，連作曲家也不放過，他在拍攝《齊瓦哥醫生（Doctor Zhivago）》時，老嫌作曲家墨希斯．賈赫（Maurice Jarre）交出的樂章不如理想，但他更清楚每天叫罵叫不出好作品來的，於是他決定放他假，要求他帶著女朋友上山去旅遊，有了愛情的滋潤後，創作靈感也來了，《齊瓦哥醫生》的主題樂章「Somewhere My Love」就此成為傳世傑作，作曲家心中滿滿都是愛，音符自然都是情，音樂自是感人。

情真戲就真，但是電影人生都是短暫遇合，因為拍戲結為一輩子好友的大概就以曾在《巨人（Giant）》飾演夫妻的洛．赫遜（Rock Hudson）與伊莉莎白．泰勒（Elizabeth Taylor）了，他們之間沒有緋聞，卻相互敬重，後來洛．赫遜死於愛滋病，傷心莫名的伊莉莎白．泰勒因成出面組織防愛滋基金會，幫亡友實踐生前遺願，算是影壇人間難得的佳話了。

拍一次電影就談一次戀愛，是很多影壇男女難以逃脫的宿命，《法國中尉的女人（The French Lieutenant's Woman）》中的梅莉．史翠普（Meryl Streep）和傑瑞米．艾倫斯（Jeremy Irons）在戲中戲裡是毀家逃婚的熱戀男女，在戲裡也同樣是拍片拍到同居，背叛婚姻的男女明星，人生如戲，戲如人生，電影要好看，主角只能在飛身入情網，讓情火慢熬細燉了。

導演如果喜歡演員，鏡頭就會多給一點，因為導演相信他就是有辦法表現出演員的美，一旦需要現場指導，特別是親熱鏡頭時，導演的當仁不讓現身說法，難免就會被工作人員繪聲繪影地形容成為近水樓台的禁果偷嚐了。

如果大家都專業敬業，肉身接觸的親熱戲不致於構成彼此尷尬，但是演員最被入戲太深，無法自拔，一旦陷入單相思的單向熱情，電影都收工了，情緒還收不回來，感性還繼續氾濫，那就可能成為騷擾禍事了。

我很欣賞《情非得已之生存之道》中的演員表演，因為該愛就愛，就罵就罵，各種情緒都率真到接近火山爆發的臨界點，演員事先都應該有了相當認識，加上電影風格追求高寫實的擬真表演，因此從撒嬌到飆淚，都自然到不像在演戲，同樣地，一旦有了肉體磨磳時，觀眾也難很察覺演員身心有任何扭捏作態的尷尬卻步。

行雲流水的真實演出，增加了《情非得已之生存之道》的戲劇感染力，卻也傳出了演員不快的衝突傳言，一切都可能是因為鈕承澤自導又自演，他如果不全神投入，戲就假，一旦他演得太真太賣力，難免就有流言滋生，畢竟，導演沒說停，演員那能停？導演就是演員時，要演或停的尺寸拿捏就是大學問。

這種事其實難有是非公道，真相只有當事人清楚，感受也只有當事人明白，旁觀者繪聲繪影的加油添醋，最容易造成偏見的解讀與渲染，觀眾唯一可資憑藉的鑑定標準在於導演最後交出的成績單。

《情非得已之生存之道》中的鈕承澤對女友張鈞甯是求歡不得，最後只能施暴；對車震女友則是投懷送抱來者不拒；女友的好朋友，則成為她填補寂寞空檔的替代品，三種肉體關係，蠢動的欲念顯像在鈕承澤的肢體上，該有的動作全沒少，也創造出符合戲劇需求的情味感覺，卻沒有逾矩失態的激情，也因此與流言有了相互佐証的擦撞效果。

以假亂真是《情非得已之生存之道》追求的藝術境界，演員不入戲一切白搭，演員入戲，謗譽難免同時加身。但是就戲論戲，《情非得已之生存之道》做到了宛若真實，就是難得的一大步了。