雄影拾影03：荒城之光

林克敏的短片《荒城之光》帶給我三大驚喜。

首先，這是另闢新徑的「核災後」電影。

其次，這是當代武俠片（當然，也可以說是新型災難片）。

第三，龍門客棧不必在大西北，也可以在花蓮。

《荒城之光》的原型有些近似《奪天書（Book Of Elia）》，同樣都是核災餘生的人們為求繼續活下去，有人浪遊，有人掠奪，有人追尋，科技災難讓文明畫下了句點，卻也讓暴力手段恢復了要在蠻荒之地中求生存，就得拚搏浴血的原初面貌，科技退化，物質短缺後，利器刀刃與俐落身手因而得著了快意縱橫的空間。

林克敏對核災的處理，其實採用了非常經濟，卻是訊息明確的符號拼貼：先是101大樓的文明符號，繼而是空曠街景及一個孩子的凝視，再來就是踟躕路上的倖存人影。城市毀滅了，文明褪色了，流離失所，踉蹌前行的人影，再直接跳到海邊沙灘......這些都是極其基本的浩劫後場景，也許不盡新鮮，核災病變訊息卻已然飽滿。

林克敏替現代武俠找到可以著力的時空座標，當然是《荒城之光》非常重要的思考突圍，一方面反映著文明衰敗後的科技與物質困境，一方面則是讓技擊搏殺與維生兵刃都有了合理存在空間，要活，就要殺，如此殘酷無情的叢林法則，卻也是武打人生的堂堂書寫了。

《荒城之光》的主題在於一位女俠（英文簡介裡的描寫是一位女軍官）為了找尋核災失散的孩子，一路尋覓，擋她者死，攔她者傷，但是她也會累，也需要飲食，因而來到一個以物易物的「黑店」（那不正是「龍門客棧」的芻型？），在黑吃黑的時空下，鬥智與鬥力的武俠電影傳統又在這兒接上了線。

雖然，《荒城之光》的動作場景還有些生疏，內容還待補充，細節亦還有琢磨空間，但是導演與製作團隊的膽識與企圖，卻值得一記。

林克敏告訴我，《荒城之光》先花了三百萬元，以短片形式拍攝，只是習作，他的目標是要重建武俠電影，一個在台灣已然消失許久的電影類型，一個電影工業已難支撐的電影類型（陌生且遙遠），又如何用電影特效讓現代武俠有更多的內容補充......我不知道林克敏的夢想何時得圓，但他邁出的步伐來看，《荒城之光》一如那位走在隧道中的孩子，遠遠已然看見了光。