絕命連線：聲音的迷宮

一部從聲音「畫龍」的電影，雖然初始就有些小小的偏航，最後能夠回到聲音來「點睛」，《絕命連線（The Call）》的導演Brad Anderson和編劇Richard D'Ovidio是該獲得一些掌聲的，只不過，電影在後半段明顯失控，讓人頗覺扼腕。

《絕命連線》的故事就是以美國911報案求救中心為核心，社會賦予911（或者台灣的119）的責任與義務，無非就是失序狀態下緊急事件的應變與救援，有時候是雞毛蒜皮事，有時卻攸關生死，一個處置不當，研判錯誤，就可能造成無可彌補的遺憾。

911接線生最大的挑戰無非就是「聽音辨事」，在狀況不明的情況下，唯一的判斷依據就是報案人的聲氣與訊息，當然，環境中的各種自然或者人為聲響，也是提供判斷的重要參考，從聲音去想見畫面或者情境，《絕命連線》原本可以站在一個近乎「半盲」卻又不致「全盲」的懸崖邊來吊觀眾胃口，但是導演Brad Anderson並不想大玩聲音遊戲，更不想考驗觀眾的聽力與想像力，絕大多數場合，觀眾是在「視」與「聽」兼顧的情況下，掌握住報案人的危急「現況」，進而來「審視」女主角荷莉．貝瑞（Halle Berry）飾演的接線生Jordan是否做出了合宜判斷。

報案電話在《絕命連線》中扮演關鍵工具，電話斷線，就無從判斷，更無從援助，要從天外飛來的聲音訊息中做出精準判斷，理應是接線生的專業，Jordan所犯的第一個錯誤就在於太仰賴電話，也太投入案情，按下了一個錯誤按鏈，賠上一條人命。

問題在於觀眾如果不是站在「全知」的高度上，又如何仲裁Jordan的處置是否得宜，《絕命連線》開始選擇的敘事觀點，固然可以快速帶領觀眾進入911報案求救中心的作業體系，認知他們承受的壓力，帶出全片的第一個高潮，卻也因為沒有站在接線生的立場，以致於雖然面對著一個受創的靈魂，卻給予求全之毀，未能匯聚更多的同情。

從那裡失敗，就從那裡站起來，則是《絕命連線》創造戲劇高潮的第二個精心佈局，雖然太嫌巧合，卻無可厚非。這一回的Jordan臨危不亂，逐步指導被歹徒綁票的人質Casey（由Abigail Breslin飾演）在暗黑的後車廂裡掙扎求援，從破燈到灑漆，每一個橋段的安排與節奏氣氛都能夠緊扣人心，因而扯出的兩段路人報案戲，更是兼具了情理，也賦予了讓人不忍直視的悲劇轉折，讓Michael Eklund飾演的這位外貌清秀，但是心有鬱結的Michael，必需隨機犯罪，禍事越闖越大，終至深陷泥沼的困境。

《絕命連線》對於城市的論述，相當有趣，Casey看到的城市景觀幾乎毫無特色（大馬路，棕櫚樹），Jordan更無法從Casey手機中傳回的環境聲音來判斷她人在何方，一座視覺和聽覺都全面庸俗化的城市，看似增加了辦案救援難度，卻也意外書寫了當代城市的風貌：陌生的城市，沒有特色的城市，就是我們的日常人生嗎？

《絕命連線》的最後半小時則進入了英雄主義世界。其中，有一半是值得喝采的：不管是Jordan從Michael的重覆語句確定了兇案的連結，或者是僅存的一點環境聲響，找到了關鍵線索，這些都發揮了從聲音來畫龍點睛的功效；另一半則是專業的脫軌：發現地窖，何以不立刻報案？Jordan不正是911的接線專生嗎？（雖然導演給的理由是手機掉進了地窖，但是Jordan有太多的機會回到她相信的專業世界，卻捨此不為）至於最後迴身的畫蛇添足，更是一廂情願到太過可笑了。