雙面誘惑：劇場生與死

多年前，我問過一位電影導演：「遇上這麼好的演員？你不會愛上她嗎？」他的回答很乾脆：「會。」兩年後，他離婚了，勇敢去追逐讓自己動心的愛情。

這不是老生常談的愛情故事，而是真實上演，且持續上演的人間故事，羨慕的人或許會以「近水樓台先得月」名之，只不過場合可能換成辦公室、學校、社團、劇場......或者其他需要朝夕相處，挖心掏肺的職場環境，差別在於有時候是權力的交換或回饋，有時候則是懞懂的愛情。

德國導演克利斯欽‧施沃喬夫（Christian Schwochow）的作品《雙面誘惑（Die Unsichtbare／Cracks in the Shell）》，一如《黑天鵝（Black Swan）》拍出了劇團／舞團導演追求完美，不惜威權相逼。同樣為了挖掘主角靈魂，大膽剝削其肉體與心靈的暴虐性格；擔綱的女主角，也一如《黑天鵝》中舞者面臨身心交迫，終日遊走於藝術的夢幻與真實的人生之間，幾近崩毀，又得到重生的淘洗歷程。但是《雙面誘惑》的兩條副線，卻極其堅實有力，就算比《黑天鵝》晚了一年多才在台灣上映，但已夠讓《黑天鵝》強調的黑白雙重人格的分裂錯亂，相形見絀。

《雙面誘惑》的開場戲就是女演員約瑟芬（由Stine Fischer Christensen飾演）神情憔悴地坐在捷運車廂內，雙手不停晃搖，臉色蒼白，顯然身心正遭受重大折磨，以至於專業劇團的導演Kaspar（由Ulrich Noethen飾演）來學校試鏡，要挑選專業劇碼「Camille」的演員時，明明極端焦慮的約瑟芬竟然就在舞台上睡著了，是的，那是笑話，但是，也讓約瑟芬得著了意外的聚焦效果。

《雙面誘惑》無意暗示約瑟芬太過工於心計，才會想出如此一鳴驚人的成名招術，電影很快就讓我們看見了她有一位得到「腦性麻痺」的妹妹，情緒與語言都很難溝通，照顧妹妹成了她和母親最沈重，也最疲累的負擔，即使試鏡前夕，也因為妹妹頻頻叫喊及撞牆，她不得不放下劇本，透過妹妹最愛的歌曲，扮裝做戲，安撫妹妹的情緒。

混亂的家庭生活，讓約瑟芬從小就得容忍妹妹，就得不到家人的真心關懷，這些看不見的傷口，以及看得見也聽得見的尖聲狂叫、手足狂舞及母女勃谿，都在蓄積約瑟芬的火山壓力（相較之下，《黑天鵝》的母女關係，只落足在名利與逐夢層次，就太嫌老套了）。

約瑟芬的親情，讓我們看見了她的靈魂傷口，但是約瑟芬的愛情，卻也讓我們看見了她的多情與無情。

對於戲劇學院的同學而言，約瑟芬不算高材生，因為她的人生閱歷有限，個性又拘謹內向，沒有性經驗的處女人生成了被同學取笑的青澀鐵証，偏偏劇碼「Camille」中的女主角Camille是敢愛敢恨，不時會把「性愛，對我而言有如吃蛋糕一般」掛在嘴上的前衛女性，菜鳥如她，如何得其神髓？光會唸台詞是不對的，她必湏真的如同英文片名《Cracks in the Shell／蛋殼的隙縫》所說的，要找出看似無瑕的蛋殼，其實另有裂痕的真實，還要聞出其下的腥臭，於是她選中了住在同層大樓的對窗鄰居Joachim (由Ronald Zehrfeld飾演)，戴上她的金色假髮及貼身風衣（那正是劇中的Camille造型）一路尾隨，主動搭訕，簡單的幾招欲擒故縱策略，Joachim很快就上鈎了。

一開始，約瑟芬只是拿Joachim做為練戲試情的靶子，她的媚惑造型及脫口而出的曖昧台詞，搞得Joachim神魂顛倒，Joachim是個隧道工程師，因而也帶領約瑟芬走遍了城市不為人知的「地下」鐵隧道，是的，原本只是情場遊戲，卻慢慢發展成了「地下」情，約瑟芬得到了許多她渴望的愛情養份，也讓自己的表演磨出了更多人生深度，然而就在Joachim撞見了她在劇場中的表演，聽見了他誤以為是真情的台詞時，尷尬的約瑟芬因此就驗證了自己「蛋殼隙縫下的腥臭」本質，Joachim的逃逸，意味著她的幻滅與挫敗，從無情到多情，終又來到傷情的轉折，她的崩毀，也就成為無可避免的結果。

《雙面誘惑》的戲劇核心則在於約瑟芬與Kaspar的互動關係上。Kaspar曾經親手烹煮羊排，招待來訪的約瑟芬，但在同學的戲言中，約瑟芬才明白自以為是的「獨家禮遇」，竟然只是Kaspar慣用的伎倆而已；她的獻身上床，又是心甘情願的獻祭，無關權力交換；她拚盡全力，跡近瘋狂的戲劇表演，竟亦只是要成就Kaspar的聲名而已......一切就像是Kaspar在教戲時曾經告訴她的：「我們不是在學校了。」學校可以練習，可以重來，專業劇團就是高下立判，聲名立決的生死場，不明白的約瑟芬，肯定不會成功，但是約瑟芬卻也只有在鬼門關前走過一回，才能明白的。

《雙面誘惑》讓人看見了劇場與人生的殘酷，Stine Fischer Christensen收放自如的表演，預告著她有機會比娜塔莉．波曼（Natalie Portman,《黑天鵝》的影后主角），更有實力挑戰更複雜的人性立體雕刻。