綠柳：忍把癡情等閒拋

簡單卻不平凡，是上品藝術必備的元素，台灣年輕動畫家單忠倫的作品《綠．柳》有著讓人驚豔的簡明勁力。

《綠．柳》從「守宮砂」做開場，描繪的是兩種父權與霸權的男性心理，受害的則是左右為難的女性，單忠倫的畫風類似「芥子園畫傳」的單筆勾描手法，先採用古書的圖解架構，畫面一切為二，左半的文字部，細述「守宮砂」的原由；右半的畫部，則以餵蜥蜴以丹朱，再磨成藥粉，即成赤砂的演變，成功打造了根深蒂固，早已深植男人基因的古典「男性霸權」思維（女性守貞，砂不褪色；陰陽交歡，砂即隱去，藉此奇技淫巧，以檢視女性的貞操）。

故事中替女兒小綠點上守宮砂的樵夫父親，乘著船夫柳生划駛的船去外島工作，但是柳生對小綠一見鍾情，於是趁樵夫不在，殷勤追求，小綠亦傾心相待，兩人終於有了畫眉之樂；但是回航的樵夫，卻從女兒凝視柳生的眼神中窺見了秘密，攬手一看，小綠手上的守宮砂已然消隱，樵夫感受到橫搶奪女之痛，氣憤之下拿斧頭，在柳樹下殺害了柳生，柳生血魄附身於柳樹之上，綠樹頓然變紅，而且以樹枝反擊樵夫，小綠先是從噩夢中得知柳生悲劇，既然親眼目擊紅柳攻擊父親，她無法以擁抱安慰發狂的柳生，又不能坐視父親溺海，於是只好抱石沈江，魂歸離恨海。

《綠．柳》其實是一位女子周旋在兩個男人間的傳奇，一位是父親，一位是情人，身份原本並不對等，卻都因一己之私，都想獨佔小綠，最後只能賠上三命。

《綠．柳》的形式與故事，其實都很簡單，但在水波盪漾間，卻激生出不凡的底蘊情思。小綠在渡船頭送父的身姿，清楚標識著父女情深；但也在此時，她與柳生有了回眸一笑的動心感應，一父一夫，原本是生命中最重要的兩個男人，何以不能和平共處，定要以命相搏呢？關鍵還是得回到「守宮砂」。

不是父親霸道，非要女兒守身如玉，何需加註「守宮砂」，做為父權的標誌？不是情郎霸道，不經明媒正娶，就先要破瓜得月，何以會牴觸「守宮砂」的禁忌？但是男人的戰爭，何以要賠上女人破碎的心？女人為什麼不能追求情愛自主？一定要被「守宮砂」綑縛，只為了滿足父親的潔癖？女人為什麼不能以最熱情的擁抱，勸勒住發狂的男人，不要傷了她的血親呢？

男人先求自己，因為作踐女性（只是方法有別），情人已死，但是魂魄未遠，癡心擁抱，不也能相守一世？父親殺了情郎，父女已難平靜度日；父親若再死於情人之手，不孝女兒又如何能安心伴隨情郎，共度餘生？

男人不顧一切，只求自己順遂的血性，把小綠逼到了兩難絕境，既然老父老公都成了無解死結，抱石沈江則是她抗議霸道父權的最淒美，也最無奈的告別了。

《綠．柳》除了樵夫、柳生和小綠之外，還有第四個人，他是個書生，或許是導演化身，或許是每位聆賞這個故事的觀眾代表，划船度江來到柳樹前，聞風憑弔這則傷感無解的愛情故事，是不是也只能低迴歎息，黯然轉身呢？

《綠．柳》的精彩在於它用「古典」的技法，訴說了一則「貫穿千古，至今未改」的霸權傳奇；《綠．柳》的犀利，在於它用「簡單」的男女私情，塗繪了一則「女兒情人，兩難得兼」的矛盾拔河，「古典」卻不「保守」，「古典」卻很「反動」；「簡單」但不平凡，「簡單」卻見「餘韻」。《綠．柳》乘著「古典」與「簡單」的雙翼，自由翔飛，堪稱是台灣2010年極其精彩的一部動畫短片。