旅行者與魔術師：心魔

如果我在電影《旅行者與魔術師》的片頭上，開宗明義地加註：「色即是空，空即是色。」或者「凡所有相，皆是空相！」不明究裡，也懶得探明究裡的你，一定會直覺地抗議說：「嗟，又是老套，又是佛法傳教！」

義大利導演貝托魯齊如果一本正經要來拍「釋迦牟尼傳」，觀眾的興趣未必高，除了虔誠教徒外，多數人其實懶得看，甚至還可以用「凡所有相，皆是空 相！」的一句話就消遣完畢了！所以他必需另起爐灶，透過轉世小活佛的尋覓傳奇，誘導觀眾的好奇，再透過小活佛的啟蒙與受教，滲透佛教沿革和經文大義。力氣 沒少花，《小活佛》甚至獲得佛教界人士大力支持，但是時光流逝之後，還有幾人記得這部電影？

相對地，不必大張旗鼓地拍片，貝托魯齊在《十分鐘：提琴魅力》的第一場戲中，就透過一位印度偷渡客去取水的故事，在「南柯一夢」的架構下，完成了十分鐘遊歷一生的人生縮影傳奇，簡單明瞭中，意義深遠，反而留下更多討論的空間。

打開電視頻道，會把目光和時間都停留在宗教台的節目上的人，不是信徒，就是有緣人。信徒虔誠地接受台上節目的洗禮和教化，無可厚非；有緣人，能夠停歇片刻撞見吉光片羽，就是緣，看見聽見多少，就看個人福報。

我們都知道，佛教的佛經，基督教的聖經上說的都內含了人間真理，但凡夫俗子卻已不耐老套經文，換一個形式來說，換一個故事來說，也許風景就不同了。 這也是為什麼梅爾．吉勃遜從《受難記》的角度來描繪耶穌受難的血淋淋歷程，讓觀眾重新體會「神愛世人」的血肉救贖，進而取得更寬廣的視野。

早年，佛法靠誦經靠開釋；禪宗時講公案，用詩句來開引信徒；如今呢，彈個小曲、拍部電影說故事，直接用音樂或圖案影像來接引信徒，更勝千言萬語，更易穿透人心。

電影中的女主角得克何等溫柔婉約，偏偏她嫁給了一個年紀大她太多的老頭子，小夥子札西因為躲雨闖進他們的世界，是的，接受世俗愛情理念的我們其實都 願意相信札西和得克才是最匹配的一對，類似楊振寧老先生的「白髮紅顏」情，多數人都是抱著看好戲湊熱鬧的心情來面對，因為我們凡夫俗子很難去想見生理已經 老邁，以致於不能酣暢飽滿的肉體歡愉，得讓少年妻子忍受多少不完全的愛情。

中外電影的敘事架構通常是從一位陌生的闖入者談起的，《旅行者與魔術師》中的老夫少妻不管別人怎麼說，一直活得好好的，都因少年札西闖了進來，而有 了誘惑和試驗，少年和少婦自然走得相近，自然有了好感，只是有情歸有情，法理卻不容，為了愛欲，他們就起了殺機，穿上紅衣的得克再無昔日風情，只像個淒厲 的復仇女鬼，悔恨又無奈的札西想要逃，卻又難捨，再回首，卻只像水中紅巾一縷，芳魂已渺。導演宗薩仁波切什麼道理都沒說，什麼經文都沒唸，觀眾卻都已了然 在心，這就是他的電影魔法。

同樣地，電影一開場的敦杜是個急切暴燥，急著到美國去撿蘋果賺錢的魯莽漢子，他看不起鄉下人，也過不慣鄉居歲月，但是三天的旅程，一個僧侶的故事， 一位女郎的深情，他安靜了，也看到了自己的妄謬，他會去追逐天邊的彩虹？還是擁抱身旁的幸福，鐵牛車還在往前走，觀眾卻看到了一顆因為安靜而幸福的心。

電影的好處是一切都是虛妄，一切都可以重來，特別是走岔或犯了錯的人生，電影帶給凡人的啟示因而更直接明白：只要你肯放下貪執，生命情境也會丕變。 《旅行者與魔術師》的山河與人兒何等美麗，但是終日相對，嗔念起，煩惱生，人也就面目可憎了；面對這麼美麗的電影，就看你能不能用喜樂的心去觀賞，能不能 享受唇角上揚，心若有所得的美麗時光了。