昨日的記憶：迷走青春

細緻的心靈，總是先讓人安靜，繼而有一種溫暖打心田油生。姜秀瓊替《昨日的記憶》打造的《迷路》，就富含了這種悸動的能量。

同樣屬於老人失智症的議題，楊力州執導的《被遺忘的時光》是真人實事的光影捕捉，《昨日的記憶》則是戲劇創作的凝視與提煉，創作者的才情與巧思因而更形重要，《迷路》的兩個美學選擇，就是改變全片視野的重要關鍵。

首先，失智老人走失了。姜秀瓊的安排是老人只聞其聲，未見其身，攝影機直釘著睡夢中的張震拍攝，空氣中迴盪著爺爺打電話卻無法與人溝通的焦燥情緒，張震明明聲聲入耳，卻不想起身，體力的倦怠疲累，委婉訴說著照顧者的心靈狀態。

失智了，記憶崩毀了，就再也難以透過言語，精準細描自己的身心狀態，紀錄片讓我們看見了許多前言不對後語的意識亂流，戲劇片如果只是重描這種狀態，也許逼近寫實，卻未必能匯聚更大的能量，如果不能提供更開闊的視野，這樣的戲劇創作又有多大意義呢？一部討論失智老人的電影，卻在開場兩分鐘後，就讓老人的聲音和身影悉數消失無蹤，是不是反而有了一種讓人咀嚼思索的意境？

找不到回家的路，找不到記憶的門，是失智症患者經常出現的現象，我們用空白描述失智老人的心靈狀態，美秀瓊的創作卻用生活中驟然來到的空白，原本沈重的負擔突然就失重了的悵惘，悄悄帶出了「失去」的生命震動，不管照顧失智爺爺的生活有多疲累，「失去」的茫與忙，在張震身上得著了平行的共振能量。

就在張震急著尋人的過程，他遇見了舊情人隋棠。身旁帶著一位乖巧孩子的舊情人，同樣也勾動起多樣的情思：你會想起那段逝去的愛（或者曾經有過的熾愛），你會幻想，如果不曾消逝，眼前的孩子會有自己的血緣嗎？就在偶然的重逢底下，姜愛瓊滲透進人生記憶的另一層論述：選擇。

隋棠與孩子的親密互動，確實是《迷路》中最有生命力的一段人間感情，張震眼看著做母親的隋棠一點一滴把孩子留下童年的記憶，也同樣憶想起過去在愛戀時光下曾經有過的青春日記，於是他開始翻箱倒櫃找尋往日的印痕。姜秀瓊此時以極其纖細的筆觸，碰擊了人心幽微：有人無奈失智，有人確是故意遺忘。無奈與故意，固然意謂著被動或主動的不同人生際遇，卻也暗藏著世人迎接生命痛楚的選擇權，光是這層主題，就已足以讓人咀嚼細品其間的異同。

感情一旦變色，很多記憶就被冰凍或者刪除，還能夠揀拾回來的，不管是酸甜或苦辣，其實都極其私密，都只有自己明白，難以與人分享。但是，姜秀瓊卻以極其溫柔的筆觸歌詠著「記憶」的甜美功能，人生有太多的事，失去了就碎裂與崩解了，難以拼組重現，可是已然「失去」的愛情，還能以另外的形態填補生命的空檔（隋棠舊情人的短暫陪伴），毋寧亦是一種撫慰與治療的能量（這亦說明了《迷路》的英文片名何以取名為《Healing》）；同樣地，失去的青春，失去的往日，又會以什麼樣的姿態，重新回到你的生命？而且還你讓在記憶反芻的過程中，拾回再生的能量呢？

《迷路》是一首青春小詩，亦是一首私密情詩。張震與隋棠的愁容與笑靨，讓歲月風霜與青春不死有了深情對話，他們透過肉身與眉宇激射出來的化學能量，成就了一段值得收藏的青春記憶，底片或許會斑駁，記憶或許會黯淡，曾經有過，就已難得，有緣得見，就是幸福。