創光速戰紀:視覺之外

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視覺奇觀和戲劇內涵都是經典科幻不可或缺的元素,不可得兼時,至少也要有讓人眼睛一亮的視覺震撼吧!



觀看Joseph Kosinski執導的《創:光速戰記 TRON: LEGACY)》,以下五個吹毛求疵的問題,千萬不要問導演:

01.能源:真實人生的電動遊戲,需要插電才能來電,電玩世界的電源來自何方?特別是那個完全強調光視覺的空間(不論是螢光或冷光),正因為那是人造工源的冰冷世界,男主角Garrett Hedlund飾演的山姆最後帶著Olivia Wilde飾演的Quorra來到真實世界時的陽光亮眼,才會顯得那麼的溫暖動人。

 02.食材:費林父子相逢時,晚餐時間已到,所以共進晚餐,他們是使用者,不是程式,需要吃飯補充能量,合理,但是食材從何而來?(誰種植?誰烹調?)他們吃的又是什麼?(這讓我想起武俠小說家古龍說過的一句名言:「傳統武俠小說中的大俠好像都不用吃飯的?」於是他花了不少篇幅描寫俠客的美食美酒,Joseph Kosinski同意英雄需要吃飯,但在無法交代食材來源的情況下,所有的食物都沒了特寫,只剩下儀式。tron04.jpg

 03.衣服:緊身光電衣是全片最耀眼的美術設計之一,光電衣上身,人皆有型且更添酷美,尤其山姆進到電玩世界中時,被四位使女以鋒芒「更衣」的過程(他大喊著:「喂,那是有拉鍊的。」應是全片最富性挑逗的想像戲份了),更是進入遊戲世界的必要著裝印記。光電衣的設計可以解讀成程式結果,所以避開了材質與裁縫的疑慮,但是卻也無法交代既然山姆的衣著已被撕裂,他又如何回返真實世界,穿回原初衣著?

 04.肉身何在?比例多少?遊戲世界是虛擬世界,但是傑夫.布里吉(Jeff Bridges)飾演的凱文.費林既然率先闖入了電子網絡世界之中,那個世界的大小是儼然真實人生?還是按等比縮小?若按真實比例,網絡世界得要多大空間才足以因應?又存放何處?一人分飾兩角的傑夫.布里吉,一方面是不老的電玩梟雄Clu(複製人的諧音?他在二十年前的青春模樣?),另一方面則是已然白髮蒼蒼,鬍髭滿面的程式發明者(造物主?)。會老的,就是本尊,不老的,則是複製分身,偏偏又都困居在同一個世界中,這種矛盾其實顛覆了遊戲世界的基本準則,卻也多添了曖昧趣味。tron01.jpg

 05.新科技:困在網絡世界二十年的凱文,不知道WiFi為何物,但是他在1989年使用的老舊辦公室裡卻已經有了觸控式鍵盤,何等先進?顯然科技世界日新月異,即使科技先知亦有無知或者不能的盲點(就像凱文的書房裡如果不是實體書,而是電子書,會不會更富前衛想像力?)。

 當然,提到小說家Jules Verne還是有向前輩大師致敬的古典情懷,畢竟他寫過領先時代科技的《登月之旅(From the Earth to the Moon)》、《地心歷險記(A Journey to the Center of the Earth)》和《海底兩萬哩(Twenty Thousand Leagues Beneath the Sea)》等科幻經典,但是Quorra一時興奮,急著問Jules Verne究竟長成什麼模樣時,卻也尷尬地讓從實體世界進入虛擬世界的山姆應答不上了。

 上述五個找碴議題,其實是建立《創:光速戰記》的重要支柱,因為電影的視覺奇觀就在肉身、光能和光電的交錯變化下完成,炫麗的視覺效應讓全片有了讓人目不暇給的新鮮與滿足感,只看結果,不問過程,其實吻合著一般遊戲參直接進入遊戲,就打鬥厮殺起來的遊戲心態,至於虛擬人物會不會進化?會不會叛變?那已經是另外一種遊戲哲學的境界了。畢竟,遊戲玩家在意的只是幻化成程式角色時,能否快意稱心或縱橫自如而已,所以一旦山姆開始生死對決,不論是光圈拋擲或者飛車碰撞時,遊戲聲光才是主體重點,戲劇邏輯也就無關緊要了。

 《創:光速戰記》的視聽世界基本上是新穎且迷人的,但是企業權力、王國陰謀或者父子同盟的戲劇元素,都不見新意,再先進的視覺設計,久而久之就很容易讓人疲累了,一切就像好萊塢知名電影特效大師史坦.溫斯頓(Stan Winston)生前所說的:「科幻故事所以迷人,想像力固然重要,但是更重要的卻是它有個動人的好故事,創造一個奇幻的角色來訴說或表明這個故事,其實只是一種吸引大家關切的方法而已,好故事才是好戲的核心,科技場景只是吸引你被戲所迷的方法之一而已。」 《創:光速戰記》的前身是1982年開風氣之先的《電子世界爭霸戰(Tron)》,時隔29年才再由原始兩位主角擔綱演出的《創:光速戰記》卻也還是無法在戲劇骨肉上多添動人情節,豈能無憾?

6 Comments

親愛的
駭客任務第一集DVD放哪去了?

《駭客任務》至少交代了本尊與分身的區別吧?

這五個問題都不難解決,不能問可能是怕丟臉罷。

1.電子世界中的電源可能在電子世界裡自然有電力公司提供,至於提供電子世界運算的外部電源當然就是來自現實世界,而因為電子世界中的時間週期與現實不同,所以也許只要提供一個電池的電量(概念像是計算電腦關機時間的那種,即使關機斷電仍在運作),就能讓傑夫布里吉在電子世界中衰老成這樣也不一定。

2,3,4題應該一起討論
電影蒼蠅人中的瞬間傳送原理在此可以解釋肉身和衣著的問題,只要記住人類組成之分子狀態等資料,待使用者離開時在依照資料重組,並且加入額外記憶就好,尺寸問題應該只關乎硬碟容量。所以當他們在電子世界中的身分,也不過就是多加了一條標示使用者編碼的程式,吃的東西當然可以跟其他程式相同,這問題撿到到我們從不曾懷疑過駭客任務的牛排是哪裡來的,十二年後還有這種疑問真是奇蹟了。

5.因為這不是真實世界,現實世界中也沒有電影裡的公司呀,設計觸控螢幕在當時就出現,除了視覺效果外,不也多了點想像的趣味?

戲劇邏輯活生生就擺在這裡,從其他類似概念的電影作品也能挪來解釋,說這些問題是吹毛秋疵未免也把自己看的太高明,就像福爾摩斯系列中的警場,在他們視為不可能的手法偏偏也能有合理的解釋存在。

的確,在這世代,很難想像還會對虛擬世界的物質特型提出疑問耶....

01.作者自以為幽默的寫作,如果得到的回應是嚴肅的檢視與辯論,那是作者的認知與表達不足。
02.電子世界的能量來自電力,電影中的主角是從電力shut-down的舊辦公室裡進入父親的世界,最後也切斷了所有的電力(當然,外觀的招牌電力還在),如果沒有這兩個動作,全片的虛擬討論也就沒有了著力點。
03.衣裳的問號不在於傳輸,而在於已經撕毀了,不存在了。
04.根本上,既是娛樂世界的想像,硬要拿真實邏輯去辯論,確實有點硬找碴,所以我才會寫說「不要問」,那也是自己心頭有過的一點念頭,如此而已。

當初看到預告裡的觸控式鍵盤也覺得突兀;後來看第一集裡當年電腦公司總經理用的就是觸控螢幕上的鍵盤,就釋懷了XD

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