荒島．愛：不變的吶喊

一旦受困荒島，人生所有的價值全變了，南韓導演李海準（Lee Hae-jun）執導的《荒島‧愛（Castaway on the Moon）》以當代寓言的手法，拋出了一個想像的命題，質疑了人生中的變與不變。

看到《荒島‧愛》，你一定會想起《浩劫重生（Cast Away）》，在國際快捷公司服務，講究時效的男主角湯姆．漢克斯（Tom Hanks），一旦困居與世隔絕的荒島，才發覺自己在職場上所堅持與信仰的一切，都成了何其可笑的荒誕。但是《荒島‧愛》卻輕易就跳過了《浩劫重生》的瓶頸與障礙，關鍵就在於李海準選對了「寓言」體的結構。

《荒島‧愛》中的開場戲是婚姻失敗，卡債纏身的金先生（鄭在英／Jae-yeong Jeong飾演）決定跳橋投江，但是他沒死成，他飄到了一處荒島，不，正確的說法是漢川上的一處沙洲，城市大廈就在他的眼前，但是他觸摸不到，他的呼喊，沒有人聽聞，亦沒有人關切。

鄭在英的角色是職場和婚姻上的失敗者，不論是離群索居，或者是自我放逐，他的困居荒島，可以解讀成一種對現實的逃避，明明城市就在眼前，偏偏咫尺就是天涯，可望不可即的荒謬矛盾性格，其實是一種旗幟鮮明的象徵符號，印照了當代人生困居私有天地，既失落又無法溝通的寂寞寓言。

鄭在英超越尋常人生的荒誕寓言，其實是一種已然不食人間煙火的「超寫實」神話，李海準因而帶出了另一款「極其寫實」的當代宅女神話，差別在於一個是實體荒島，另一個則是象徵荒島，地理位置或許有別，選擇程度或許有別（一個是被迫，一個是自願），實質精神卻是一體兩面，這種充滿對照趣味的劇情設定，反應出導演李海準極其精準犀利的文明觀察。

鄭麗媛（Ryeo-won Jeong）飾演的金子小姐是足不出戶的「宅女」（或許因為額頭上的胎記／傷疤？），成天窩在房間裡的她，雖然只靠著手機、長鏡頭照相機與電腦和外界接觸，卻也謹遵自定的生活規律，直到有一天，她從長鏡頭照相機裡發現了困在沙洲上的鄭在英，世界才起了變化。

明明都是孤男寡女，巧合，卻讓他們不再孤單，鄭在英在孤島上拋棄了手機和塑膠貨幣，學會了最原始的存活方式，他的奮鬥歷程，讓同樣懂得利用當代文明，把自己困在公寓房間內（那也是另一個都市荒島）的鄭麗媛似乎也得著了共鳴與啟示，於是最愛拍攝月亮照片（因為月球上沒有人，也就沒有了寂寞，正是電影的英文片名要叫做「Castaway on the Moon」的精神核心）的鄭麗媛發覺自己不再孤單，她不但是全世界唯一知道鄭在英下落的人，也是唯一關心鄭在英死活的人，於是她嘗試走出斗室，雖然她堅持的時間點是城市大半已然熟睡的三更半夜（那是放逐人生的自我防衛），必備的穿著更是用全罩式安全帽把自己包得緊緊的（那也是寂寞人生，不願沾惹世俗紅塵的自我保護），但是透過酒瓶，透過最簡單的英語對話（不用韓語，而用英語，因為鄭麗媛認為鄭在英都是與南韓社會格格不入的「外」星人），她們開始有了互動，沙洲上的人知道有人看見了他，斗室中的人明白世界上有人需要她，也值得她來關心了。

荒島上的人，叫天天不應，叫地地不應，文明失去了運作系統，喪失了所有的附加價值，但是「我要活下去」的生理欲求，不但喚醒了人類求生的感官本性，也突顯了文明儀式的誇張（信用卡的最大功能成了刮鳥糞的最佳工具）；「有人看見我，我並不孤單」的溫暖，同樣喚醒了心理層面的知音渴求，突顯了即使是「天殘與地缺」的人間孤兒，也能在溝通與互動中彼此取暖。

更重要的是，他們不知道彼此的名姓，不曾肌膚相觸，更沒有刻意包裝的風光與美麗，他們在最落魄的生命角落裡相逢相遇，在最原始的呼吸中油生了最有默契，亦最親近的心理依靠，《荒島‧愛》中的愛情，既顛覆了愛欲世界的肉體效應，也改寫了戀愛男女的教戰守則，唯心主義的堅持對照著唯物世界的誘惑，因而激盪出動人的愛情傳奇。

地可老，天可荒，相愛的人，卻讓蒼白的月球有了顏色，《荒島‧愛》成就的是一闕「此間有深意，欲辩已忘言」的當代愛情寓言。